Sejas diagrammas, vazelīns un ideālas bultiņas: kā kļūt par grima mākslinieku

Sergejs Naumovs, ārštata grima mākslinieks, kurš iepriekš strādājis M.A.C., stāstīja Look At Me par to, kā veidot portfeli, kur doties mācīties un kas ir visai nepatīkamākais savā darbā.

Kā tas viss sākās

Es nekad nejuta īpašu grēku un zīmēšanas vēlmi - mana pašreizējā profesija bija iepriekš noteikta nejauši. Es vienmēr esmu bijis radošs cilvēks, es pat sapņoju par apģērbu šūšanu, bet es neesmu labāk nekā citi bērni. 18, es pārcēlos uz Maskavu, man nebija dzīvot, un man tiešām vajadzēja naudu. Bija iespējas: atgriezties sev vai palikt un sākt darbu - es izvēlējos pēdējo. Es atbraucu uz interviju ar meiteni, kas pēc tam strādāja MAAS augstā pozīcijā. Tad es saņēmu savu pirmo vizuālo pieredzi: pirms intervijas es gleznoju savu draugu vannas istabā, jo mēs domājām, ka tur būs nepieciešams uzņemt kādu. Es padarīju viņu par briesmīgām sarkanām lūpām un gludām bultām.

Bet šeit es atnācu uz šo meiteni, un, kā jokot, viņa man saka: "Pārdod man šo tirkīza ūdensizturīgo oderējumu." Es to darīju piecus plusus, sakot, ka acu zīmulis ir universāls: to var uzklāt uz lūpām, uz acīm un uz uzacīm, bet parasti visur. Viņa ļoti labi saprata, ka es neesmu grima mākslinieks, bet nolēma mani sūtīt uz veikalu un redzēt, kā tur tur tur.

Es atbraucu pie MAAS stūra pie TsUM, stāvēju divas stundas, nepiedāvājot neko citam un nesaprotot, ko darīt. Pirmajā dienā bija kāda veida reklāma: bija nepieciešams veikt korekciju ar violetām ēnām, bet es neko nevarēju darīt. Saglabāts ar to, ka es zinu, kā sazināties ar cilvēkiem un var pārliecināt viņus par kaut ko. Tie bija laiki, kad es gleznoju milzīgas sarkanas lūpas ikvienam, ar zīmuli, spīdumu - tas bija mans mīļākais līdzeklis.

Es tikko sāku, bet es gribēju vairāk. Es daudz strādāju, patstāvīgi attīstījos, lasīju grāmatas, iemācījos izdarīt profesionālāku.

Sejas diagrammas

Ideālā gadījumā, pirms sākat praktizēt publiski, jums ir jāiemācās veidot sejas diagrammas uz papīra. Sejas diagramma ir make-up shēma, tas ir, akvareļpapīra gabals, kur jums vajadzētu likt ēnas, lūpu krāsu, sārtumu uz krāsotas sejas - vārdiem sakot, tos produktus, kas tiek izmantoti parastajam grims. Katru dienu es tos uzzīmēju, ne vienu reizi, piepildīju manu roku, un drīz mani darbi sāka ierindoties starp labākajiem Krievijā. Lai gan jums nav dzīva seja priekšā, apmācība dod rezultātus: laika gaitā jūs sākat sajust sukas, krāsu kombinācijas un faktūras. Kopumā nav viegli izveidot sejas diagrammu: ēnas ir jāpārvieto ļoti uzmanīgi, lai produkta krāsa, ko mēs redzam burkā, būtu tieši uz papīra. Tikai ota, kas tiks pielietota, nedarbosies: būs netīri plankumi, ēnas veidos biezu neglītu gabalu. Kad jūs iemācīsieties veikt šādas sarežģītas lietas uz papīra, šādas problēmas ar cilvēka seju nebūs.

Bet pastāvīga prakse uz papīra ir gandrīz utopiska izvēle, tāpēc maz, jo praksē notiek veikals, kur galvenais mērķis ir pārdot. Ideālā gadījumā pēc aplauzuma pielietošanas personai tiek izdarīts viss process uz papīra, lai viņš varētu to atkārtot. Sejas diagrammas var un ir jādara darbā, klientiem un brīvajā laikā, lai mācītos.

Fotogrāfs un grima mākslinieks

Es turpināju strādāt MAAS, līdz es satiku fotogrāfu Jenisei. Tā kā katra sieviete sapņo atrast perfektu drēbnieku, jebkurš iecerīgais grima mākslinieks vēlas atrast perfektu fotogrāfu.

Es atklāju viņu pilnīgi izlases veidā Facebook: viņš jau bija pazīstams gan manā uzņēmumā, gan profesionālajos grima māksliniekos. Es uzrakstīju viņam un piedāvāju strādāt kopā, tad vēl nav kā grima mākslinieks un fotogrāfs, bet gan kā fotogrāfs un modelis. Es teicu, ka esmu strādājis par grima mākslinieku, un mēs nolēmām šaut savu darbu. Tajā laikā viņam bija pastāvīgs grima mākslinieks, ar kuru viņš strādāja pāri, bet kāda iemesla dēļ viņi pārtrauca sadarbību.

Es viņu padarīju briesmīgi sarkanas lūpas un izliektas bultas

Kad jums ir fotogrāfs, ir ierosinājumi: šaušana, žurnāli, vāki, reklāmas kampaņas un tikai milzīgs kontaktu skaits, ar kuru jūs turpināt. Jums ir pastāvīgi klienti, kas ir svarīgi gan no komerciāliem, gan radošiem viedokļiem, iepazīstoties ar žurnālu skaistumkopšanas redaktoriem, ar labākajiem matu stilistiem. Turklāt foto iezīme ir tā, ka jums ir daudz labāka par to, nekā dzīvē, jūs redzat visas savas kļūdas.

Portfelim man bija jādara daudz šaušanas. Katram, kā parasti, grima mākslinieks rada trīs attēlus. Jebkura šaušana ir nogurdinoša, jo jūs pastāvīgi atrodaties kājās, pastāvīgi analizējot, pārdomājot, ko un kur likt, kā un ko ēnā. Tikai ar laiku un pieredzi sākat to darīt automātiski, bet sākumā tas vienmēr ir grūti.

Darbs

Tagad lielākā daļa mana darba sastāv no komerciāliem šāvieniem, kas paredzēti reklāmu un radošo projektu modes šaušanai. Es strādāju divas vai trīs reizes krievu šovos, un man nepatika šī pieredze. Neviens make-up mākslinieks jums nenorādīs, ka viņš vēlas strādāt ar modeli un atkārtot to, ko vadošais speciālists nāca klajā. Interesanti ir iepazīties ar dizaineriem un to kolekcijām un izdomāt grims pats. Tomēr MAAS man bija iespēja iekļūt komandā, kas nodarbojas ar izstādēm, bet atkal, manas ambīcijas dēļ, vadība nolēma, ka es nespēju noskaņoties un darīt visu, lai gan es domāju, ka es varētu.

Pirms gada mans sapnis bija kāda kosmētikas zīmola galvenā grima mākslinieka amats. Es gribēju būt slavens un ļoti atdzist, bet laika gaitā šī vēlme kļuva arvien mazāk, kaut arī es joprojām neuztraucos, ka tas būtu saistīts ar kādu zīmolu. Pirmkārt, tas ir stabilitāte: jūs nopelnījāt četrdesmit tūkstošus nedēļā, un jūs nedēļu darbojāt divas nedēļas, un tad milzīgs projekts nokrīt uz jums, pēc tam atkal paliek. Otrkārt, tas ir ļoti prestižs, lai atjaunotu uzņēmuma ierakstu. Piemēram, „vadošais grima mākslinieks M.A.S.” - tas viss saka.

"Vadītāja make-up mākslinieks M.A.S" - tas visu to saka

Mans sapnis ir strādāt ar Alex Box. Vienkārši stāviet pie viņas, kad viņa nāk klajā ar citu crazy grims un saprot, kā viņa to dara, ko tā uzskata. Viņa man ir ļoti iedvesmojoša, un es, aplūkojot viņas attēlus, gribu skatīties uz to visu.

Tagad es esmu ne tikai brīvmākslinieks, bet arī pastāvīgs grima skolotājs vienā no studijām. Nākamgad būtu labi doties uz ārzemēm uz trim vai četriem mēnešiem, uz Parīzi vai Ņujorku, un strādāt ar ārvalstu speciālistiem, jo modes nav dzimusi Krievijā, un grims ir ļoti cieši saistīts ar to. Bet, lai strādātu ārzemēs, jums ir jāzina gandrīz perfekta angļu valoda. Pašlaik es varu tikai nākt un teikt: "Sveiki, kā tu esi?" Bet man vajag paskaidrot, kāpēc es šeit ievietoju glossier un šeit ir vairāk matēts tonis, un šeit man nepietiek.

Pieredze

Cilvēki, kas tagad absolvē visu veidu skolu skolas, dažreiz labi zina šo teoriju, bet viņiem nav praktisku iemaņu. Prakse, prakse, prakse, pieredze, pieredze un pieredze - tas ir jaunpienācēja vajadzībām. Uzziniet produktus, dodieties uz veikaliem, skatieties, kā strādā profesionāļi, iemācīties visu veidu tehniku un gleznojiet ikvienu, ko jūs varat, lai uzzinātu, kā strādāt ar dažādiem veidiem. Ja jums nav šaubu, ka tas ir tieši tas, kas nepieciešams, ir nepieciešams rūpīgi nokļūt līdz uzņēmējdarbībai. Ja jūs sekojat modes un viss, kas notiek šajā vidē, tad būs daudz vieglāk izveidot kaut ko no sevis. Ja nevarat iegūt profesionālu mākslas izglītību vai doties uz grima skolu, jums ir nepieciešams daudz patstāvīga darba zīmēšanas jomā.

Prakse, prakse, prakse, pieredze, pieredze un pieredze

Svarīgi ir izmantot simetriju, jo jūs varat pilnīgi uzzīmēt bultiņu uz labās acs, bet to nevar atkārtot ar kreiso pusi, un tas būs pilnīgs neveiksmes. Zīmējiet sejas diagrammas, eksperimentējiet. Bet ar visiem šiem sarežģītajiem aplauzumiem mums nevajadzētu aizmirst klasiku: pat toņu, sarkano lūpu krāsu, perfektas bultas - tas ir bāze, kaut kas katram grims mākslinieks jāspēj bez domāšanas, aizķerties.

Pirmais gads un puse make-up mākslinieks vienkārši aizpilda savu roku, viņš daudz apmāca. Un tikai tad jūs varat sākt izgudrot dažas savas mikroshēmas gan kosmētikā, gan, vācot lietu: jūsu stils tiek veidots, parādās sukas, ka citiem grima māksliniekiem nav, vai arī vienkārši izmantojat tos savā veidā. Tātad manā kosmetologā parādījās vazelīns, kas ādai piešķir neticamu svešzemju mirdzumu, un ziepju gabals, kas balina jūsu uzacis.

Katram make-up māksliniekam ir savas idejas, ko viņš parasti nepiedalās ar citiem. Manā gadījumā man ir salauzt skropstu tušu otas, zobu lāpstiņu, kas ir ļoti ērta, lai uzklātu tekstūras un sajauktu tos, dažādas burkas ar gataviem jauktiem toņiem. MAAS kosmētika manā portfelī joprojām dominē, lai gan tur vairs nedarbosies. MAAS ir ļoti lojāli darba devēji, kas stimulē savus darbiniekus, ziedo savu kosmētiku, veic dažādas apmācības par sezonas tendencēm.

Protams, jūs vienmēr savācat lietu, balstoties uz savām vajadzībām, lai gan kaut ko var pārmest no citiem. Vissvarīgākā lieta, kad sākat koncentrēties uz vienu produktu, vienā krāsu shēmā, vienkārši virziet to malā un iet tālāk, jo grims kļūst ļoti vienveidīgs, un make-up mākslinieka profesijā svarīga loma ir jaunumam un eksperimentam. Bet man vienmēr ir līdzekļi, lai radītu klasisku tēlu, un daži pilnīgi crazy mākslas objekti. Visvienkāršākie instrumenti, bez kuriem jūs nevarat darīt, un ar kuriem jums jāsāk - tas viss ir ideāls tonis. Veicot grims, jūs parasti varat pabeigt toni, un jums ir ļoti dabiska iespēja. Un jūs varat pievienot zilas bultas un zaļo sarkt, un tas būs modes. Grims mākslinieks nedrīkst baidīties no eksperimentiem: jums ir jāmēģina kaut ko darīt, ja tikai tā nedarbojas nevainojami un ar vienu ķemme. Ir svarīgi saprast, ko viņi vēlas no jums. Nepieciešama skaistuma izvēle - jūs nedaudz uzsverat sejas cieņu: toni, bultas. Viņi vēlas crash - velciet tīklu pār jūsu seju un iet cauri gaisa sacīkstēm, jūs saņemat mākslu.

Grims mākslinieks ir visciešāk saistīts ar modes un apģērbu dizainu. Tas ir dizaineri, kas nosaka modes faktūras un krāsas, kas nekavējoties pārslēdzas uz grims. Drēbes ir kļuvušas par modernām sarežģītām krāsām - jums ir jāspēj samaisīt un pielietot visas lietas: lūpas, acis, ādu. Ja nav iespējas mācīties, vienkārši ieslēdziet modes TV kanālu un skatieties, ko dizaineri ir radījuši.

Tā gadās, ka jūs strādājat ar personu ne pirmo reizi, viņi jau jums uzticas un, kad viņi saka: "Nu, mēs zinām, ka jūs darīsiet visu, kas ir perfekti, šeit ir modelis, dariet to, ko vēlaties." Šādos brīžos es tikko kļuvu par Harija Poteru pēc "Ostolbin!" un es nevaru saprast, ko darīt. Šeit jums ir nepieciešams saprātīgi analizēt, kāda veida projekts, kāda auditorija ir paredzēta, kāda ir reakcija uz rezultātu. Salīdzinoši runājot, ja tas ir stāsts metālapstrādātājiem, kuri pagalmā klausās cieto klinšu un dzērienu, viņi sapratīs metāla uzacis un melno lūpu krāsu.

Jebkurā jomā speciālisti vienmēr tiek novērtēti, kuri īsā laikā sniedz kvalitatīvu un oriģinālu produktu. Jums kādu laiku ir jāapmāca un jāmeklē daži no jūsu mikroshēmām, jo nevienam nav nepieciešama monotona kopija.

Ja tu mīli savu darbu, tad vislielākā nepatīkamība var būt, otrādi, mazgāšana.

Es izplata laiku grims: ja tas ir viens akcents, lūpas vai acis, - 10 minūtes, ja tonis ir vienāds un atkal viens akcents - 25 minūtes. Par pilnu grims - stundu, sarežģītai mākslai - ne vairāk kā 1,5 stundas. Piešķirtajā laikā jums ir nepieciešams laiks, lai izveidotu sejas diagrammu, lai atcerētos kopējo attēlu un izmantotos produktus. Ja grima mākslinieks piemēro lūpu krāsu uz pusstundu, viņš nav interesants nevienam.

Vissvarīgākais ir darbs, lai redzētu rezultātu augstas kvalitātes apstrādātā fotogrāfijā. Jūs skatāties un saprotat, ka tas nav attēls, kas lejupielādēts no Yandex, bet jūsu darbs. Un apzināšanās, ka šī make-up vairs nav, un kādu dienu kāds izskatīsies un teiks: „Wow, tas ir tik skaists, un kas to darīja?” - visskaistākā lieta. Grima mākslinieka darbā ir svarīgi, lai jūs nekad nevarētu atkārtot vienu pret vienu, kas jau ir noticis. Tas ir, jūs varat kopēt kāda cita stilu, bet tas joprojām nebūs tāds, jo jūs pats garām visu.

Ja tu mīli savu darbu, tad vislielākā nepatīkamība var būt, piemēram, suku mazgāšana. Pēc šaušanas vairs nav spēku, bet šeit jūs aplūkosiet savu jostu (korpuss birstēm -Prim. ed.), un ir 59 netīrās birstes. Un tad jūs mazgājat tos ar šampūnu, balzāmu, sausu, kārtīgu, un nākamajā dienā atkal atvašu, un vakarā būs vienāds.

5 padomi iesācēja grima māksliniekam:

Uzzināt angļu valodu

Mācīties valodu skolā, koledžā, pat mājās ar mācību grāmatu pirmklasniekiem, jo bez angļu valodas nav nekur. Vai vēlaties iegūt praksi vai strādāt ārzemēs - nezinot valodu, no tā nekas nenāk.

Prakse uz papīra un cilvēkiem.

Visām iemaņām ir pieredze. Ja jūs nevarat veikt grims dažādiem cilvēkiem, varat zīmēt diagrammas uz papīra. Bet es nekad neticu, ka ir tāda draudzene, kas nepiekrīt kļūt par jūsu modeli.

Sekojiet modes un tendencēm grims

Modes TV, blogi, skatīties uz mani, jebkuri iedvesmojoši attēli - jo vairāk jūs ļaujat to caur jums, jo vairāk jūs atstāsiet. Jums ir jāiemācās, kā to darīt un klasisks grims, un atbilstošo laiku.

Padarīt draugus

Iepazīstieties ar Facebook un īpašām vietām ar fotogrāfiem, grima māksliniekiem, stilistiem - īsi sakot, ikviens, kas var jums noderēt. Interneta lietošana ir ļoti vienkārša, un, ja esat talantīgs, vienmēr būs kāds, kas var jums palīdzēt.

Izveidojiet personīgo stilu

Sākotnējā posmā ir labi kopēt citu darbu, bet ar to nepietiek turpmākajam darbam. Darba gaitā, pamatojoties uz viņa pieredzi, grima māksliniekam jābūt savām mikroshēmām, tas attiecas arī uz jautājuma tehnisko pusi un estētisko.