Cūkgaļas: Ja līnija starp ironiju un garšas trūkumu ir modē
Pasaulē, kurā parasti ir spriests pēc izskata, Viena no visbiežāk sastopamajām bailēm ir raudzīties smieklīgi, smieklīgi vai nepiemēroti. Tomēr modes industrija aktīvi piedāvā jautrus produktus, un tie ir pieprasīti, pat ja tie maksā tūkstošus mārciņu. Gulšņi kaķēnu formā, sajūgi gumijas formā, džemperi ar rotaļu lāčiem - viņi aktīvi pērk visus šos vārdus ar vārdiem "Ak, kāda ir vēsa lieta". Mēs apgalvojam, kā humors, apvienojumā ar popkultūru, veido mūsdienīgu modi un kādā brīdī labāk ir iesaistīties jokos.
Jūnija vidū. Florences izstāde Pitti Uomo, kas veltīta vīriešu modes, pilnā sparā. Fortezza da Basso cietoksnis ir piepildīts ar nopietniem un pulētiem vīriešiem. Baltajā zobainā miecīte baltajās kreklos, brūnās klintīs un zilās jakas ir apkopotas šeit. Viss kā viens zārks, ar zīda šalli krūšu kabatā. Aplūkojot apkārt, jūs novērojat meitenes, bet arī trīsdaļīgus tērpus un cepures. Viņu viendabīgums izraisa, ja ne smiekli, tad vismaz smagi nopūta.
Puisis, kas pieticīgi sēž uz sola uz sāniem, lai parādītu Style.com (kā izrādās vēlāk, no Ņujorkas), tērpies vienādi sniega baltā kreklā un uzvalks ar šortiem, kas atbilst viņa ne pārāk plānajiem gurniem. Viņš klusi ritina instagrama lenti, aptaustot ar kājām. Uzmanību piesaista tērpa krāsa - dzeltenais kanārijs. Vispārīgi runājot, viņš izskatās kā cilvēks ar retu humora izjūtu un pašdzirnību, kas ir nepieciešama modē. Nejaušība, viņa kostīmu krāsa ir “minion dzeltena”, ko Pantone uzņēmumi nosaukuši par galveno 2016.gadā. Optimisma un popkultūras krāsa, ko var redzēt pat no nosaukuma.
Trešā Moschino vīriešu kolekcija, ko šajā sezonā ieguvusi īpaša Pomo Uomo viesa Džeremija Skota, tiek rādīta vienā no 17. gadsimta senajiem Florences Palazzo Corsini. Baroka istabās, kas dekorētas ar karstām freskām. Viesi sēž viens ar otru uz galvas pils, kas kādreiz bija Medici ģimenes īpašums. Puiši un meitenes jautri dodas uz pjedestāla ar cirtām uz galvas un priekšējiem apskates objektiem uz vaigiem. Rozā spalvas, loki, brokāti, caurspīdīgas mežģīnes, auskari, vainagi, treniņtērpi, zemu slīpumu, zelta lāpstiņas, taksofoni akmeņos, anoraks un ādas jakas, izšūti ar ziediem, mazi velosipēdi, t-krekli ar uzrakstu "Vairāk punktu nekā Casanova" - nākamajā gadā Mosčīno vīrietim būtu jāģērbj. Šajā baroka kolekcijā Skots kungs slēpjas pret pretenziju,GQ-arhetips un vīriešu aizņemšanās, pievēršot machismo klauvēšanai. Kāpēc, patiešām, nepadarīt milzīgu kroni un neierakstīt uz tā "Uomo"? Lai gan tas, protams, nebūs Freddie Mercury, bet ēdamistabas karalis. Tomēr Jeremy Scott nav novators. Viņš pārstrādā tās pašas Franco Moschino vecās idejas. Atcerieties 90. gadu sākumā izvietoto Moschino reklāmas kampaņu: pats Franko bija mētelis, parūka, šorti, eleganti brilles, kaklarotas un auskari.
Pēc ballītes pēc izrādes, meklējot elegantākās acis. Tie, kas gada laikā valkās šo kolekciju. Es redzu puisi vestes no fliteriem un kaklu ap kaklu, vecāku džentlmeni fuksijas uzvalkā un pointy apaviem. Es domāju par ekstravagantu cilvēku pirkstiem. Viņa kreisajā rokā joprojām ir pāris brīvi pirksti. Vēl viena Džeremija Skota kolekcija - uz tās robežas, kad tā nav smieklīga, bet tā tiks pārdota. Tikai ne šeit, bet spriežot pēc tirgus analītiķu ziņojumiem Āzijā un Amerikā. Sporta kolekciju vienība un krekli ar spilgtiem izdrukas, sirdī sagaida, šobrīd lidos prom. Nav nekāds brīnums, ka Moschino izdarīja lielu likmi uz Jeremy Scott: pat dokumentāla filma par dizaineri tiek sagatavota atbrīvošanai, un viņa autobiogrāfija nesen tika publicēta. Bet starp to, ko Jeremy Scott darīja 2015. gadā Moschino, un to, ko pats Franco Moschino izdarīja 1980. gados, ir bezdibenis.
Humors, modes un izlūkdati ir cieši saistīti. Nav iespējams droši un bez pārmērīgas dievbijības apstrādāt lietas, jaukt ārkārtas piederumus, drēbes un apavus bez humora izjūtas un pat atdalīšanās krituma - tikpat smieklīgi, lai joks, bez plašas perspektīvas un neparedzēta izskata. Daudzas stila ikonas nebija tikai ekscentri, bet arī izcili izglītoti cilvēki. Atcerieties Pegiju Gugenheinu, Dianu Vreelandu vai dzīvo leģendu Iris Apfel. 20. gadsimta 20. gadsimta sirreālisti, kas ir tieši gadsimts atpakaļ, bija pirmie, kas modes ziņā joks. Lobērijas uz kleitas, pogas konfektes un zemesrieksti - Elsa Schiaparelli flirtēja ar publiskām idejām par sliktu garšu un radīja sarežģītas idejas ar Salvadoru Dali un Jeanu Cocteau.
70. gadu beigās, lai nevainotos, bet punk kustības nemiernieks piedāvāja saukli "Anti-fashion is fashion". Šo ideju 80. un 90. gados īstenoja Vivienne Westwood, Jean-Paul Gautier, John Galliano, Franco Moschino un Marc Jacobs. Neviennozīmīgs un radikālāks no visiem izrādījās Moskino - dekadents, sapņotājs un sirreāls. Bijušais ilustrators Versace gribēja jautāt par pārprodukciju, izsmiekls un graut materiālismu un kapitālismu, un 1983. gadā nodibināja savu apģērbu zīmolu, tomēr viņa drīz kļuva par veiksmīgu biznesu. Māja Moskino ražoja sieviešu un vīriešu apģērbu, aksesuārus, smaržas, strādāja pie couture un otrās līnijas.
Moschino nesagatavoja jaunu formu sagrieztā vai jaunā audumā, bet, pateicoties viņam, pasaule saņēma ideju nemieru savā skapī: kaklarotas ar kruasāniem un Rolex pulksteņiem, cepures lidmašīnas formā vai milzīga spuldze, zelta krūštura topi, kleitas iepirkumu maisiņa veidā, dienas laikā ("vakariņas") kostīms, dekorēts ar galda piederumiem, mētelis ar rotaļu lāčiem. Vispirms viņš parādīja vīriešu kreklu ar ļoti garām piedurknēm, kas bija piesaistīts ap ķermeni, tāpat kā sašaurinājums. Mosčino, būdams ilustrators, nodeva attēlus lietām - līdz ar to ceptajām olām uz svārkiem un smiltīm uz žaketes. Mosčino atklāti un smalki izsmēja modes upurus. Pirmais, kas likts uz ironiskiem saukļiem, pušiem un Moschino reklāmas kampaņām, kļuva par propagandas plakātiem (domājiet par kampaņu "Stop The Fashion System" vai pret rasismu). Mošejas namu panākumi pierādīja, ka modes piekritēji ir gatavi būt gan smieklīgi, gan absurdi, saglabājot un izpaužot savu oriģinalitāti. Pats pats neuzskatīja sevi par dizainera vai „jaunā laikmeta dziedātāju”, runājot par sevi ar koķieri un visu to pašu ironiju: "Es esmu tikai mākslinieks un dekorētājs."
Franco Moschino, frāzes „Labs eksemplārs ir labāks par sliktu oriģinālu” autors, ir Andy Warhol, tikai modes pasaulē: viņš bija dedzīgs postmodernists un parādīja, kā darbojas kopijas, līdzības līdzība, piemēram, mainot Chanel jaka ar savu ceļu un padarot laimi . Dizainers 1994. gadā nomira slavas zenītē no AIDS, gadu pēc Moschino mājas „desmit gadu haoss” retrospektīvas. Kopš tā laika Rossella Giardini, pagātnes palīgs Mosčino, ir kļuvis par mājas radošo direktoru. 2013. gadā Giardini nodeva Moschino lietu Jeremy Scott.
Jeremy Scott - citā laikmetā, post-postmodernā. Faktiski, viņa darbos ir Franco apgrieztā ideja - "slikta kopija ir labāka par lielisku oriģinālu." Atšķirībā no Mosčino, Skots ne tik daudz izsmiek materiālismu un kapitālismu, kā viņš spekulē par šo tēmu. Ja Mosčino bija smalki jocīgs, Jeremy Scott rullis uz pjedestāla vienu gag pēc otras. Jeremy Scott ir populists. Viņš veido kolekcijas savam zīmolam Jeremy Scott, kas ir Moschino vai adidas, no mūsdienu popkultūras simbolu parādības, nepārklājot vai dekonstruējot tās, pilnībā zinot, ka šī ir starptautiska valoda. Mickey Mouse vai Coca-Cola ir saprotamas ikvienam, no valstīm līdz Kazahstānai. Produkcija ir tīra kiča, piesaistot vislielāko garšu.
Intervijā ar New York Magazine, Džeremijs saka, ka viņam ir jāstrādā ar trash estētiku no bērnības, ko viņš pavadīja saimniecībā Missouri mežos. Taču viņš 90. gadu beigās veidoja karjeru modes industrijā pilnīgi citā atmosfērā - konservatīvajā Parīzē. Skots strādāja Jean Paul Gaultier mājas PR departamentā, piekāva Pigalle rajona klubos un šokēja franču valodu ar saviem pirmajiem kičiem un "Vive l'avant garde!" 2001.gadā Scott veica visdrošāko stratēģisko soli savā karjerā - viņš pārcēlās uz Losandželosu un kļuva par draugiem ar visām slavenībām, kuras joprojām atbalsta viņu un šodienas modes. Jeremy Scott atbalsta Britney Spears un Madonna, Katy Perry un Lady Gaga, Rihanna un Beyonce, Rita Ora un A $ AP Rocky.
Ja jūs aplūkojat visu Jeremy Scott darbu no 90. gadu beigām līdz šai dienai, kļūst skaidrs, ka visas viņa kolekcijas ir paredzētas vienam nepārtrauktam šovam. Starp citu, Scott ir līdzīgs Karl Lagerfeld, kurš darbojas tieši tā paša principa un no sezonas līdz sezonai izdodas pārdot savu kiča auditoriju savai auditorijai. Acīmredzot, viņu līdzīgi domājošā attieksme nav pašiem dizaineriem noslēpums: kad Lagerfeld intervijā ar Le Monde atzīmēja, ka Scott ir vienīgais, kas viņu var aizstāt Chanel. Papildus amerikāņu zvaigznēm Jeremy uzvarēja visdaudzsološākajā tirgū - Āzijā. Scott kungs saka, ka viņš tikās ar faniem Ķīnā ar tetovējumu viņa sejas formā, un tas ir svarīgs uzvars Scott-uzņēmējam: tas ir Āzijas tirgum, ka visi cīnās šodien. Tāda pati Miuccia Prada cenšas uzlabot savas lietas Āzijā ar drosmīgu un infantilu jaunu vīriešu "post-pop" kolekciju.
Kitsch un humors lieliski atbild uz plašas auditorijas lūgumu par kaut ko elegantu, bet tajā pašā laikā ne pārāk drosmīgu: šādos gadījumos glābšana notiek spilgti un smieklīgi. Labs piemērs ir krievu zvaigznes mīlestība par "pusformālām", "ironiskām" un "rotaļīgām" tērpām sekulārām izejām: piemēram, operdziedātāja Anna Netrebko izskats Jeremy Scott džemperī ar Sponge Bob. Tomēr, ja jūs neņemat vērā ekscentriskos popdievus un to stilistu estētiskos uzskatus, lielākā daļa luksusa zīmolu auditorijas joprojām uztver sevi nopietni. Maskavas veikala „Moschino” pārdevēji saka, ka McDonald's sieviešu kolekcija tika pārdota ar grūtībām, bet pastāvīgās zvanu svārki Krievijā ik gadu dara naudu.
“Salīdzinoši nesen Krievijas tirgus nozīmēja tikai modi vārdam„ modes ”. Patērētāji ļoti nopietni uztvēra sevi un vēlējās, lai viņu apģērbs būtu saistīts ar briedumu un labklājību,” saka Podium tirgus pārstāvji. “Pēdējos gados esam piedzīvojuši pozitīvas pārmaiņas. Emuāru autori un ielu stila fotogrāfu ietekme ir radījusi jaunu, veselīgu attieksmi pret sevi un citiem, humora izjūtu un tūlītēju attieksmi. Mēs pamanījām, ka cilvēki sāka ģērbties nejauši, piemēram, bērnībā, krāsainos, spilgtās lietās. Podium tirgū, peldmēteļi ar uzrakstu "Kuce" uzreiz izkaisīti uz muguras. Mēs esam ļoti gandarīti, ka krievu patērētāji ir kļuvuši mierīgāki pret sevi.
„Dažas tendences ir labi saņemtas, bet citas vienkārši neuztver, un tas lielā mērā ir saistīts ar humora izjūtu. Varbūt iekšējās brīvības un humora trūkums tikai ietekmē to, ka spēlētāji ar sarežģītākām kombinācijām nav viegli cilvēkiem Krievijā,” saka komanda Koncepciju veikals "Kuznetsky Most 20", kur netīrās Jacquemus kleitas un sprādzienbīstami topi Nasir Mazhar, kas paredzēti bagātīgai, brīvi domājošai auditorijai, karājas. "Nepietiekami saprotamu iemeslu dēļ krievi izvēlas saģērbt burvju meža fejas un izdomātās princeses, kā arī medmāsas, 19. gadsimta dāmas un hipi no 60. gadiem. Tajā pašā laikā viņiem ir grūti pienācīgi novērtēt un valkāt šūtas kleitas Ashish leoparda krāsās. skaists dekonstruēts tas pats JW Andersons vai Marques'Almeida. "
Unikāli ekscentriskas lietas veikalā vislabāk pārdod "amerikāņu ieslodzīto tērpus" no Krievijas zīmola Walk Of Shame un Piers Atkinson cepurēm ar mirdzošām lellēm, kuras viņš speciāli izgatavoja "KM20" 5. gadadienai, kā arī Mickey Mouse ausīm un kaķu galvassegu. ar plīvuru un lieliem ziediem un Hyein Seo lietām ar uzrakstiem, piemēram, "Skola lauza manu dzīvi." Bet lietas, ko iedvesmojuši amerikāņu popkultūras varoņi, nerada siltu reakciju. Tātad, kamēr visa pasaule ir pakaļdzīšanās džemperi ar Kanye West un Kim Kardashian portretu, kā arī „grēcīgu” jaka ar izšūtu fliteru uz Jēzus sejas, tie ir neskarti veikalā, un Nasir Mazhar zelta aizsargi izraisa ķildas un jokus par priekšniekiem un remontu.
"Jebkura uzņēmuma galvenais mērķis ir nopelnīt naudu, un pieprasījums rada piedāvājumu. Vairākus mēnešus Krievijas zīmols AnyaVanya ir bijis mūsu pārdošanas augšgalā, īpaši T-krekli ar Krimu un svīteri ar prezidentu un kucēnu. Šajā gadījumā mēs vienkārši dodam patērētājam to, ko viņš vēlas. spekulācijas ir humors, un tas ir laiks, kas atspoguļo laiku, ”saka Arturs Efremovs, vairāku zīmolu Aizel PR direktors. "Bet viens no iecienītākajiem dziedātāja Ritas Oras un Holivudas jauniešu nama Holandes zīmoliem pārdod slikti. Mēs veicām lielu likmi par t-krekliem un bombardētājiem ar saukli no seksuālās revolūcijas laikiem" Mans Pussy My Rules ", bet acīmredzot krievu meitenes nav iedvesmojušas progresīvas idejas emancipācija. "
Visi šie dati runā par humora stāvokli Krievijā, kā arī komēdiju rakstniekiem vai rakstnieku repertuāru. Krievu patērētājs ir izjaukts pretrunās: viņš nav gatavs uztvert spožumu un mežģīņu ekstravaganci uz groteskas robežas, bet joprojām ir populāri ziemas apavi. Culottes daudziem izskatās kā klauns, un t-krekls ar Putinu rozēs vai uzraksts "Visas sievietes ir kā sievietes, un es esmu dieviete" ir smieklīgi. Svārki ar uzrakstu "Kuce" ir izaicinoši un smieklīgi, un jaka ar Jēzu ir zaimošana. Krekls ar pusdabīgām sievietēm ir labi, un pārmērīgi lielas lietas ir nežēlīgas velcēšanas. Tomēr pašražība nav tik vienkārši, kā šķiet.
Fotogrāfijas: Schiaparelli
