Jacquemus: "Doing super-moderns lietas ir kaut kā nepareizi"
Simon Port Jacquesus ir jauns franču dizainers, kurš 19 gadu vecumā dibināja zīmolu. 23 gadu vecumā viņš jau rīko izstādi kā daļu no Parīzes modes nedēļas (kur jauni vārdi parādās ik pēc 10 gadiem), un kritiķi viņu sauc par svaigā gaisa elpu pārāk komerciālā dizainā. Viņš dara vienkāršas īsas lietas - vienkārši tāpēc, ka viņai tas patīk, pārspēj ideju par "Parīzes šiks" un tajā pašā laikā rāda franču sievieti vispraktiskākajā veidā. Simons mums pastāstīja par savu varoni, ironiju un sirsnību pēc viņa izrādes Parīzē.
Simon sveicina mani pie izstāžu zāles durvīm un žestiem, lai sekotu viņam. Mēs izbraucam uz lielu balkonu, kas atrodas apmēram pusei no vēsturiskās ēkas Džordža V apgabalā, dizaineris sagriež to un vēlas braukt iekšā pa vistālāko telpu, bet durvis nenodod: “Damn, tas ir slēgts. Man patīk šī zona un skats no šejienes. " Viņš uz brīdi kļūst nopietns, satricina galvu un jau smaida ar ļoti atvērtu smaidu: "Nu, vai mums ir ērts dīvāns zālē?
Skatieties to. Esmu pārliecināts, ka citi Jacquemus piekritēji uztver jūsu drēbes neatņemami no tā stāsta. Mēs saistām zīmolu ar meitenēm, kuras izvēlaties kampaņai, par punktiem, kuros jūs organizējat izrādes. Vai jūs sākotnēji redzējāt šo zīmolu?
Man apģērbs nekad nebija sākuma punkts. Tagad es jau domāju par nākamo kolekciju, bet es nedomāju par lietām, bet par Jacquemus meiteni un par to, ko viņa darīs šoreiz. Nē, man patīk dizains, bet mans darbs nozīmē kaut ko vairāk: pirmkārt, es izveidoju stāstu, otrkārt - apģērbu.
Šoreiz stāsts bija tik vienkārši un viegli kā jebkad. Mana varone devās uz Francijas dienvidiem La Grande Motte pilsētā, viņa ēd saldējumu, viņa spēlē tenisu, iemīlējas. Tas viss. Lai gan, ja jūs atkal lasāt šos trīs teikumus un ierakstāt La Grande Motte Google, jūs sapratīsiet, ka šis kūrorts ir tieši tas.
Bet varonis no kolekcijas līdz kolekcijai paliek nemainīgs?
Taisnība, viņa var izskatīties pavisam cita: piemēram, valkāt apjomīgu krekliņu vai kleitu no 60. gadiem. Es nevēlos izveidot tādu pašu siluetu no kolekcijas līdz kolekcijai. Mana varone var uzlikt visu, ko grib, pat ja tā ir beisbola cepure ar aizsargu. Protams, dažādos gadalaikos jūs varat redzēt lietas, kas ir pamata iezīmes. Es cenšos ievērot to, ko es daru: ja es domāju, ka kolekcijai vajadzīgs ķekars T-krekliem, es tos izveidoju.
Cilvēki var redzēt jūsu varoņus kampaņās. Vai tie ir jūsu draugi?
Tas ir ļoti svarīgs jautājums. Jā, tie ir mani draugi, un ne tikai no sērijas "piekārties pāris reizes", bet man tiešām ir ļoti dārgi. Es respektēju sieviešu skaistumu, ārējo un iekšējo, un es cenšos to nodot dokumentētai. Es mīlu savas draudzenes, kā tās ir. Rokasgrāmatā viņi ir bez grima un stila, bet šaušanas laikā viņi var darīt visu, ko vēlas. Es esmu patiesi priecīgs, ka es varu strādāt ar saviem draugiem, tas ir tas, kas padara mani laimīgu.
simona ostas Džakūda
uz balkona studijā
Un tas notiek, kad jūs redzat nepazīstamu meiteni un domājat: "Ak, viņa ir mana varone"?
Jā, tā ir taisnība! Bet es nekad neizveidosim darba devēja un darba ņēmēja attiecības ar viņu, tas tā nav, ja redzat modeli un tāds: "Ak, viņa būs manā kampaņā, noklikšķiniet!" Nē, man ir ļoti svarīgi uzzināt, kas viņa ir, lai sazinātos ar viņu.
Tas ir, tas ir ne tikai par ārējo, bet arī par personīgo.
Jā, tā darbojas harmoniski. Es runāju par meiteni, kurai nav nepieciešams daudz, lai justos labi. Vienlaikus viņa ir smaidīga un asa. Jūtieties brīvi valkāt rozā pilno loku, beisbola cepuri, vīriešu zābakus un garas zeķes. Jā, zeķes ir ļoti svarīga detaļa. Ko vēl es varu teikt ... Viņa ir jauna. Jā, viņa ir jauna.
Bet jūs esat 23. Vai jūs domājat, ka jūsu varone var augt kopā ar jums?
Noteikti. Jean-Paul Gauthier teica, ka klients aug kopā ar dizaineru, bet man klients un varone ir ļoti tuvu. Es darīju visu, sākot no A līdz Z šim zīmolam, starp mums nav trešā. Tāpēc ir acīmredzams, ka, ja mēs kopā esam auguši, mēs arī attīstīsimies kopā. Bet pat tagad šis zīmols ir ne tikai 20 gadus vecām meitenēm. Es tikai cenšos saglabāt cenu šajā līmenī, lai tā būtu viņiem pieejama. Daudzi no maniem klientiem ir 40 vai 50 gadi.
Nu, tas ir par prāta stāvokli. Es zinu, ka jūsu zīmols ir veltīts mammai. Jūs daudz runājat par to, kā viņa izskatījās, kā viņa izturējās, kā viņa ģērbās, dažādās intervijās. Acīmredzot viņa iedvesmoja jūs ne tikai jaunībā.
Jā, protams. Gan mana māte, gan mana vecmāmiņa iedvesmo manu katru kolekciju. Es redzu daudzas paralēles starp manām atmiņām un lietām, ko viņi izlej. Mans zīmols ir patiešām ļoti personisks, pat, iespējams, neparasti personisks. Tā ir kā filma, manas dzīves filma.
Kā jau iepriekš teicu, zīmols sniedz jums sajūtu par visu filmu par varoni, drēbēm, pat dzīvesveidu. Apģērbs tiek uztverts kopā ar attēlu. Jums jābūt sasniegušam perfektu sapratni ar savu komandu.
Es strādāju ar to pašu fotogrāfu no paša sākuma. Viņa vārds ir Bertrand Le Plaoir. 19, kad es nolēmu izveidot savu zīmolu, es pastāvīgi skatījos albumos ar fotogrāfijām no 90. gadiem un domāju: „Jā, es vēlos redzēt tādas pašas reālas, asas, nedaudz netīras fotogrāfijas manās kampaņās.” Man patika Bertranda darbi, tāpēc es viņu sūtīju Facebook, kur es daru lietas studijā. Un viņš atbildēja: "Labi, man tas patīk." Mēs tikāmies, es teicu, kā es to redzu, viņš saprata mani visās mazajās lietās. Man tas ir ļoti svarīgi.
Jacquemus FW 2013
Un pārējie: stils, prezentācijas. Vai jūs tiešām visu darāt?
Un kas var labāk izjust, kā tam vajadzētu izskatīties? Man tas, ka būt par dizaineru, nav atbrīvoties no lietām un saliek manas rokas. Es domāju par katru prezentācijas detaļu, fotografējot grāmatu. Es izstrādāju vietni un pats sevi uzzīmēju. Es jau zinu, kā izskatās mans pirmais veikals: tā ir tik vienkārša, racionalizēta telpa, kur vidū atrodas saldējuma automāts, un jūs varat izvēlēties lietas un baudīt garšīgāko sorbetu.
Labi, Jacquemus ir ļoti personisks stāsts, un, atklāti sakot, tāpēc zīmols ir tik burvīgs. Bet ir acīmredzams, ka pēdējo pāris sezonu laikā neticami daudz preses, kritiķu, pircēju ir ieinteresēti jūsu izgatavotajās drēbēs. Zīmols aug. Esmu pārliecināts, ka jūs visu šo darbu turpināsiet vēl vairāk palielināt?
Jums ir taisnība, bet, lai būtu godīgi, es neesmu īsti noraizējies par to. Zīmols ir patiešām augošs, bet tagad tas tikai padara mani laimīgu, jo es varu pievērst lielāku uzmanību detaļām, man ir iespēja īstenot savas idejas praksē un kopumā izveidot kolekciju plašākā apjomā. Jūs zināt, es sāku ar pāris lietām, kas ir sašūtas uz mana ceļa. Tāpēc tagad, kad saņemu vairāk un vairāk atsauksmes no preses un veikaliem, es tikai laimīgāku. Jaunākā kolekcija ir mana mīļākā, jo jūtos, ka viņi mani saprot.
Un vai jūs pat neatzīstat, ka, kad Džeikemuss kļūs par šo milzīgo franču zīmolu ar tūkstošiem cilvēku iekšā?
Protams, ka viņš vienmēr būs ļoti personisks stāsts. Paskaties uz šo kolekciju. Šī ir mana kolekcija. Ko es varu pateikt vairāk.
Atgriezīsimies pie prezentācijām. Kā jūs izvēlaties vietu? Tajā laikā viņa bija baseinā, šajā - spēļu automātu zālē.
Jaunajai kolekcijai es meklēju kaut ko līdzīgu Francijas dienvidiem, kaut ko saulainu un gaišu. Protams, Parīzē nekas tamlīdzīgs nav. Tātad, kad es stumbled uz šo istabu, es domāju - tur jūs ēdat saldējumu kūrortā, un tad jūs vienmēr dodaties uz stulbu istabu ar ieročiem un pavadāt pēdējos piecus eiro uz spēlēm. Tas ir tas, kas jums nepieciešams. Šāda klasiska brīvdienu programma.
"Svārku griezums nav arguments par labu lietas iegādei, tā stāsts ir arguments"
Kopumā tas ir interesanti, jo šādas vietas Parīzes modes nedēļas ietvaros šķiet ne visredzamākās. Tas nav franču sieviete, kas vada Saint-Honoré vājos džinsos ar maldīgiem matiem, par kuriem visi runā. Godīgi sakot, meitene, ko jūs parādāt, šķiet daudz reālāka.
Ak jā, šis tā sauktais "Parīzes šiks". Kas tas ir? Es domāju, ka tas ir vecākās paaudzes stereotips. Iespējams, fakts ir tāds, ka mana varone ir vairāk franču nekā Parīzes. Jūs zināt, Francijas provincēs meitenes ir reālākas un atbrīvotas. Tie ir smagāki nekā cilvēki redz vai vēlas redzēt. Parīzē cilvēki ir tādi "hee-th!" (Sīmani attēlo nevajadzīgi izstarojošas sejas, kas skar Parīzes iedzīvotājus, kad viņi satiekas. - Piezīme ed.). Mans zīmols kļuva par iespēju teikt, ka Parīzē pastāv arī tādas īstas franču sievietes. Un man ir pat dīvaini, ka neviens līdz šim nav to pierādījis. Kad es atnācu uz franču dizaineru šoviem, es redzu tikai dekorētas meitenes augstos papēžos. Tas ir tik tālu no realitātes, tik nepareizi. Paskaties manas gaiši rozā kleitas. Viņi var izskatīties meitenes, jūs varat valkāt tos shiki freaks, bet es to nedaru, cenšos saglabāt attēlu reālu.
Un tas tiek uztverts kā patiesi franču valoda.
Ak jā, franču. Franču minimālisms ir tas, ko es gribu darīt. Un minimālisms man nav šiks, grezns un viltīgs smaids. Es gribu īstu smaidu, tāpēc es daru šo zīmolu vienkāršu, ironisku. Runa nav par augsto modi, par to runāt pat ir smieklīgi.
Bet nopietni, kādas ir autentiskās franču vietas Parīzē?
Godīgi sakot, man nepatīk Parīze. Kopš bērnības visa mana dzīve ir sapņojusi par šeit nākšanu. Es dzīvoju mazā pilsētā Francijas dienvidos, un visa modes pasaule pagrieza manu galvu. Bet, kad es ierados, es domāju: „Vai tā ir pilsēta, kurā es dzīvoju?” Tā ir muļķīga sajūta: kad tu tik ilgi sapņojāt par kaut ko un sapnis tiek sadalīts par realitāti. Jā, Parīze nebija gluži tāda pati kā es gaidīju, bet es mīlu atsevišķas vietas tajā. Piemēram, šī joma, kurā mēs tagad sēžam. Viņš ir neparasti skaists.
Simons sākas starp sliedēm ar lietām, kas parādītas izstādē pirms nedēļas. Mūsu fotogrāfs Kristīne skatās uz sliedēm ar rozā galotnēm, svārkiem un kleitām un saka: "Tik dīvaini, bet kad es skatījos uz tiem izstādes laikā, viss, ko es jutu, bija laime." Simons ātri pamana: "Jā, tā ir laimīga krāsa. Lai gan lielākā daļa dizaineru to izmantoja, lai izrādītos girly. Tas ir tik nepareizi." Vārds "laimīgs" ir kā svēts Simonam: kad viņš to saka (ar nelielu akcentu uz pēdējo zilbi), viņš pazemina acis un sirsnīgi smaida.
Jacquemus ss 2014
Jūs zināt, kas ir interesanti. Lielākā daļa dizaineru mēģina rast novatoriskas idejas kolekcijām, aplūkot nākotni, bet produkts, kas tagad mūs fascinē, ir vienkāršas lietas, kas mūs liek uz bērnību: piemēram, vizieris vai īss piggy tops.
Tā ir taisnība. Es nekad neesmu mēģinājis ieskatīties nākotnē vai bezdibenī pagātnē. Tagad 2013 un, nedomājot divreiz, es daru to, ko es uzskatu. Es cenšos saglabāt kolekciju tik tīru kā es. Man nepatīk kabatas un negaidītas detaļas, es cenšos saglabāt ideju par detalizētu apģērbu. Lai gan tirgus šobrīd ir komerciāli veiksmīgs zīmols, un, neveicot apģērbu, var būt oksimorons. Bet jūs zināt, es par to nedomāju, es tikai daru to, kas, manuprāt, ir nepieciešams. Es nevēlos būt kāds, ko es neesmu. Es nemēģinu darīt "dizainera" drēbes. Es tikai izveidoju stāstus un iemieso tos lietās. Ja es gribu iegūt īsu baltu kreklu, es to daru, nemēģinot izgudrot kaut ko pievilcīgu modes detaļu. Ja es centos darīt super modernas lietas, tas būtu nepareizi, es jūtos ļoti neērti. Nē, tiešām. Es vēlos, lai drēbes būtu vienkāršas, lai uzsvērtu tās personas identitāti, kas to nēsā, un ne aizēno to. Lai viņš viņā justos ērti, lai man nevajadzētu piespiest to nopirkt.
Jā, daudzi dizaineri tagad izlēk no savas bikses, lai iepriecinātu klientu.
Tas ir tik nepareizi. Es domāju, ka meitenes ir pietiekami gudras, lai izdarītu savas izvēles. Kāds man jautāja: "Ko jūs domājat, kad redzat kādu uz ielas, kas izskatās slikti?" Un ko man domāt? Tuvojieties viņai un sakiet: „Hei, vai jūs izvēlējāties nepareiza dizainera kopējo priekšgalu, paskatieties uz otru?” Kāpēc mums vajadzētu diktēt to, kam vajadzētu meklēt un ko pirkt? Cilvēki nav tik stulbi. Mans klients šos šorti iegādāsies tikai tāpēc, ka viņai tas patīk, nevis tāpēc, ka kāds viņai kaut ko teica. Es esmu pārliecināts. Es ceru, ka tas darbojas šādi. Tas pat mani biedē dažreiz, kad viņi pārāk daudz raksta pārskatā par griezumu, ko es izgatavoju uz svārki. Tas nav tik svarīgi, tas nav arguments, lai nopirktu lietu, tā stāsts ir arguments.
Fotogrāfs: Christina Abdeeva