Bēdas no Wit: krievu literatūras klasika
alexander savina
Mēs esam pieraduši uztvert klasisko literatūru kā kaut kas mūžīgs un nepievilcīgs, aizmirstot, ka katrs klasiskais romāns pirmām kārtām ir tā laika produkts, kas izveidots konkrētā kontekstā. Dzīve neuzturas, un, atzīstot klasikas autoritāti, tomēr jums nevajadzētu bez nosacījumiem atsaukties uz savu pasaules uzskatu un principiem, kam seko to radītās rakstzīmes. Galu galā, tas nav noslēpums, ka, izlasot, mēs dažkārt nevajadzīgi dramatizējam notikumus - vai uztveram modeļus kā modeļus, kas nav savienojami ar mūsdienu dzīvi.
Būtu gods, būtu gods
Klasiskā literatūra ir izturīga un izraisa atbildi, jo īpaši tāpēc, ka tā runā par mūžīgiem jautājumiem; Tajā pašā laikā nevajadzētu lietot rakstzīmju uzvedības modeļus kā dzīves grāmatu. Piemēram, pagātnes rakstzīmēm viena no galvenajām vērtībām bija gods - tas nozīmēja ne tikai morālu kodolu (kā mēs to uztveram šodien), bet arī noteiktu rituālu kopumu - bieži vien pilnīgi kanibālisku. Lai glābtu godu, parasti to piedāvāja asinis - vai nu pats, vai likumpārkāpējs, izraisot viņam dueli. Šaušanas tradīcija ir saistīta ar spēka kultūru un vardarbības romantiku, un mūsdienīgajā izvodā nāk uz "iznākt, runāsim". Tādā veidā tiek veidota ideja par noteiktu „vīriešu goda kodu”: Onegins tiek nošauts ar Lensky, Pechorin ar Grushnitsky, Pierre Bezukhov ar Dolokhovu utt. XIX gadsimtā tas ir diezgan izplatīts: ne tikai Puškina vai Lermontova varoņi miruši duels, bet paši.
Sievietēm nebija vieglāk, arī literatūrā: goda zaudēšana šeit kļūst par īstu traģēdiju. Pirmkārt, tāpēc, ka morālā tīrība, kas izpaužas ar fizisku: ideālā meitene saskaņā ar patriarhālo attieksmi ir nevainīga - pretējā gadījumā viņa nevarēs kļūt par labu māti un sievu. Tas izskaidro, piemēram, "Nevsky prospekta" varoņa šausmu, kas sapņo par ģimenes dzīvi ar savu mīļoto un crazy, kad saprot, ka viņa ir slēpta "vājprātības bezdibenī". Jauns varonis, kurš ir zaudējis savu godu, nereti neredz nekādu citu izeju, nekā izdarīt pašnāvību - piemēram, "Poor Lisa" un "The Thunderstorm" varoņi to dara. Bet, ņemot vērā šādu uzvedības modeli kā morālās tīrības modeli, mēs paši sevi ieplānojam ievainojumiem, saskaroties ar realitāti.
Sieviešu mērķis - būt mātei un sievai
Līdz pilnīgai vīriešu un sieviešu līdztiesībai un pirms pusotra gada šī ideja šķiet pilnīgi neiespējama. Nav pārsteidzoši, ka tas atspoguļojās klasiskajā literatūrā: ir maz brīvo varoņu, kas patstāvīgi pieņem lēmumus par savu likteni, un sieviete, kas darbojas tradicionālajā lomā, joprojām ir ideāls. Faktiski vienīgais veids, kā nodrošināt sievietes esamību sievietei XIX gadsimtā, bija laulība - tik daudz varoņu, piemēram, Puškina Tatjana Larina, precējas bez mīlestības, vienkārši tāpēc, ka ir pienācis laiks un ir parādījusies rentabla partija. Līdzīgs liktenis princesei Volkonskajai no Nikolaja Nekrasova krievu sieviešu dzejolis: viņa precējusies ar sava tēva uzstājību, praktiski nezināja savu vīru pirms laulībām un reti ieraudzīja viņu pēc tam, bet viņa vienalga atstāja radiniekus un mazo dēlu, lai dotos uz vīru kā pieprasīts parāds.
Ļoti bieži instalācija, kuras galvenais uzdevums ir bērns un ģimenes aprūpe, ir atrodama Leo Tolstojā. Karā un mierā ir divi pretinieki: Sonya ir „tukšs zieds” (nav zināms, kā precīzi interpretēt šo definīciju, bet visbiežāk sastopamā versija ir tā, ka viņa nav precējusies vai dzemdējusi bērnus) un Natasha Rostov. Galu galā, dzīvā un spēcīgā varone atrod laimi tieši ģimenes dzīvē: romāna finālā Tolstojs to sauc par "spēcīgu, skaistu un produktīvu sievieti". Tolstojam ir varone, kas atsakās rūpēties par savu ģimeni un bērnu, jo viņa ir iemīlējusies citā - Anna Karenina. Rakstnieks uzsver, ka viņa ir egoistiska, un tāpēc viņa ir apsteigta ar atriebību: viņa ir noraidīta ar gaismu, viņa iznīcina attiecības ar Vronskiju un galu galā nonāk pie sevis, nespējot paciest moku.
Par laimi, ir varoņi, kas sacelsies pret šādu lomu, un rakstnieki, kas nosoda sievietes lomas samazināšanu sabiedrībā tikai mātes dēļ. Piemēram, Aleksandrs Ostrovskis, kura Larissaa „Dowryless” skaidri norāda, ka apkārtējie cilvēki viņu uztver kā lietu.
Patiesa mīlestība var būt tikai viena
Šī ideja ir populāra ne tikai klasiskajā literatūrā - tā labā puse joprojām ir uzbūvēta. Ir loģiski, ka laikmetā, kad bija neiespējami uzsākt attiecības bez laulības, parādījās ideja par to, ka var būt tikai viena “īsta” mīlestība, un laulības šķiršana pēc kāzām baznīcā bija pilnīgi nepieņemama - neatkarīgi no tā, vai līgavainis vadīja ar līgavu iepazīt viens otru pirms laulībām. Tajā pašā laikā nav tik daudz laimīgas mīlestības piemēru krievu klasiskajā literatūrā, piemēram, Masha Mironova un Pyotr Grinyov no Kapteiņa meitas, vai Rodion Raskolnikov un Sonya Marmeladova no noziegumiem un sodiem - un biežāk nekā varam, varoņiem ir jāpārvar nopietni mēģinājumi. Laulības šķiršana deviņpadsmitā gadsimta literatūrā principā nav vieta: lai gan daudzi varoņi nav apmierināti ar attiecībām, bieži vien vienīgais izejas ceļš viņiem, tāpat kā sabiedrībā kopumā, atstāj bez formāla laulības sadalījuma - piemēram, Pierre Bezukhov un Helen Kuragina vai Anna un Aleksejs Kareniņš .
Modernākos darbos tiek pārveidota ideja par vienu “īstu” mīlestību: varoņi, piemēram, Jurijs Živago no Pasternakas romāna, Grigori Melekhovs no Klusās Donas vai Bulgakova Margareta, var būt vairāki mīļotāji vai laulātie - bet ir viens galvenais mīlestība, traģiska un visu iekarojoša. Šī ideja labi sader ar romānu par cilvēka likteni izšķirošā laikmetā, taču šīs dienas var būt diezgan mulsinošas. Jā, mums ir pilnīgas tiesības uz attiecībām ar dažādiem cilvēkiem (dažreiz pat tajā pašā laikā), bet mēs joprojām esam sajūsmā par ideju tikties ar „to pašu” - un bieži vien mēs neļaujam sevi pilnībā iegremdēt attiecībās, jo mēs gaidām kādu jaunu , vai nevar pāriet pēc pārtraukuma ar "tikai".
Vecāki - neapstrīdama iestāde
Cēlās ģimenēs bija skaidra hierarhija: tēvs ir ģimenes vadītājs, viņas lietu vadītājs un izlemj svarīgākos jautājumus, tad māte, kas veic mājas darbus un mājsaimniecības jautājumus, un tikai pašā beigās - bērni, kuri, lai gan viņi turpina vecāku ģimeni un lietas, uz noteiktu laiku. vecumam (un biežāk, līdz viņi veido savu ģimeni) nav balsstiesību. Krievu rakstnieki lielākoties nākuši no muižniecība - un bieži šo raidījumu pārraidīja savos darbos. Klasiskajos romānos vecākie ir neapšaubāmi autoritatīvi, un visbiežāk viņi izlemj par bērnu likteni. Tas jo īpaši attiecas uz laulības jautājumiem: iespēja precēties par mīlestību, nevis pēc vecāku pieprasījuma, kas izvēlas bērnam visrentablāko partiju, ir reāls veiksme. Tāpat kā, piemēram, Aleksejs Berestovs un Liza Muromskaja no Puškina stāsta „Sieviešu-zemnieku sieviete”: varoņu vecāki, kuri kļuvuši par draugiem, nolemj precēties ar bērniem un ka varoņi ir iemīlējušies viens otru iepriekš, ir tīra sakritība.
Krievu literatūrā un opozīcijās ir vecākā un jaunākā paaudze - piemēram, "tēvi un bērni" vai "bēdas bēdas". Bet šeit mēs nerunājam par „tēvu” un “bērnu” konfliktu pati par sevi, bet gan par vecākās un jaunākās paaudzes pasaules redzējumu sadursmi, kur “bērni” atsakās noliekt vecajām varas iestādēm. Vecāki, viņu dzīves pieredze un viedoklis noteikti ir pelnījuši cieņu, bet nevienam no mums nav pienākuma dzīvot saskaņā ar citu cilvēku idejām un ideāliem. Spēja veikt brīvas izvēles ir lieliska.
Pēc 30 dzīves gadiem nav
Viens no svarīgākajiem raksturlielumiem, kas izsauc mūsu uzmanību, lasot klasiku skolā, ir varoņu vecums. Mūsu dzīve ir mainījusies, un vecuma rāmis ir mainījies - un, ja kaut kur divus gadsimtus vēlāk varoņu vecums šķiet absolūti normāls (piemēram, “Poor Lisa” galvenā varone ir aptuveni 17 gadi, kad ir pirmā mīlestība), tad kaut kur tas ir šokējošs: Dunja no stāsta “The Stationmaster”, ko jaunais virsnieks uzņem ar viņu un kas drīz kļūst par viņa trīs bērnu māti, ir aptuveni 14 gadi.
Vēl pārsteidzošāks ir rakstzīmju vecums, ko rakstnieki uzskata par veciem: Tatjana Larina mātei - „saldajai vecajai sievietei” - jābūt mazākai par 40 gadiem (lai gan romānā nav norādīts precīzs vecums); Rakstu kundze Rostova, kuras smiekli Tolstojs sauc par "veco sievieti", ir tikai 45 gadi romāna sākumā, tajā pašā laikā rakstnieki uzskata, ka 30. gadadiena ir viņa nobriedušā vecuma robeža - un stāsts par Andreju Bolkonski, kurš salīdzina sevi ar veco sauso ozolu, uz kura parādījās jauni lapas, un secina: "Nē, dzīve nav ilgāka par 31 gadu." Un, ja vīrietim 30 gadu jubileja nozīmē cienīgu vecumu un cieņu pasaulē, tad sievietei tas nozīmē, ka ir pienācis laiks izstāties no uzņēmējdarbības.
Mūsdienu lasītājam ir grūti izskaidrot, ka nevajadzētu baidīties no 30 gadu jubilejas un aizspriedumiem: vairumam literāro varoņu liktenis mums nav būtisks, jo mēs vadāmies pilnīgi atšķirīgos dzīves posmos - viņu robežas ir mainījušās. Un biežāk atcerēties šo vecumu ir konvencija, tā ir noderīga ikvienam.
Fotogrāfijas: 1, 2, 3 - wikipedia