Amalia Ulman par plastisko ķirurģiju mākslas labad

Krūšu palielināšanas operācija pusmīklas pašsajūtas par instagramu un statusiem ar dziesmām no Iggy Azalea dziesmām - varbūt ne visi to darīja, bet šādas darbības diez vai tiek uzskatītas par kaut ko neparastu un vēl jo vairāk, tāpēc neviens neredz attēlus sociālajos tīklos kā mākslas darbu. Neviens, izņemot Amāliju Ulmanu, ir absolvējis Centrālo Svēto Mārtiņu un mākslinieku, kurš tikko pamanāmu plastisko ķirurģiju, un pārvērš savu dzīvi bezgalīgā darbībā, lai izpētītu mūsdienu attieksmi pret izskatu, statusu un seksu. Mēs runājām ar Ulmanu par sieviešu stāvokli mākslas pasaulē, ciešanām par skaistumu un popkultūru.

Šķiet, ka jūs mēģināt pārveidot savu ikdienas dzīvi eksperimentā vai pētījumā par to, kā mūsu attēls tiek pārveidots internetā. Vai jūs vēlaties izveidot kādu mītu?

Es nezinu, vai ir mīti par mani, bet, ja ir, tie parādījās kļūdaini pēc tam, kad es sevi pilnīgi flaunted, nevis domāju par sekām. Diemžēl man nav ļoti labas iztēles, man ir jāmācās visu empīriski, tāpēc, lai saprastu kaut ko un apspriestu, man ir pastāvīgi jāatrodas dažādās situācijās un vidēs. Manuprāt, tas ir novedis pie tā, ka mana tiešsaistes uzvedība atšķiras no citiem.

Es domāju, ka daudzi cilvēki redz daudz ironijas jūsu tiešsaistes aktivitātēs: selfies, #cute hashtags un Iggy Azalea citē no dziesmām. Bet kā cilvēki reaģē uz to, kas neredz, ka tas ir daļa no jūsu darba?

Pirmkārt, es ienīstu vārdu "ironija". Es jūtos viss, par ko es runāju. Ja nē, es zaudēju. Otrkārt, jā, protams, ir paaudžu konflikts. Maniem kolēģiem un tiem, kas ir jaunāki par mani - ikvienam, ko sauc par tūkstošgades un paaudzes Y, nav vajadzīgs skaidrojums par to, ko es daru. Gados vecāki cilvēki nevēlas mācīties un ļoti patroniski domā, ka viņi saprot manus darbus, kas patiesībā izsmiek tos un sistēmu, ko viņi palīdzēja saglabāt. Vidējā vecuma cilvēki, šķiet, vispār nesaprot manu darbu.

Kāpēc jūs izlēmāt par plastisko ķirurģiju krūšu palielināšanai? Kā jūs jūtaties tagad?

Man šķiet, ka nav radikālas plastmasas operācijas, kas, manuprāt, ir daudz kopīgas ar recesijas estētiku vai maldīgu uzvedību pirmās pasaules valstīs. Cilvēki tērē tūkstošiem dolāru kosmētikas procedūrām, kuru rezultāts ir gandrīz nemanāms, savukārt otrai Zemes iedzīvotāju daļai nav pieejami medikamenti. Estētiskā medicīna ir milzīga nozare, kas ir arī lielākā eksporta nozare Amerikas Savienotajās Valstīs.

Es darīju operāciju, jo mani nesen skāra autobuss, tāpēc citas operācijas man nešķita svarīgas. Es gribēju izpētīt vardarbību, kas tiek darīta sievietes ķermeņos, un cik graujošie ir skaistuma attēli. Krūšu palielināšana ir ļoti sāpīga pieredze: jūs zaudējat savu sprauslas jutību, operācija var kaitēt gan jūsu veselībai, gan izskatu. Kad jūs gulējat, krūtis nospiež jums tevi tā, ka šķiet, ka zilonis ir ieies jūsu ķermenī, un pastāv iespēja, ka jūs kļūsiet atkarīgi no pretsāpju līdzekļiem (kā tas ir ar jebkuru citu operāciju).

Man ikdienā jūtos garš metāla stienis. Nav mirkļu, kad es par to nedomāju. Es labi esmu iztēlojies, kā mans ķermenis izskatās no ārpuses, un es saprotu, cik traucējošs, pat pēc dziedināšanas, būs domas par šīm divām silikona bumbiņām zem manas ādas.

Lūdzu, pastāstiet mums par savu darbu ar vienu no pasaulē slavenākajiem plastikas ķirurgiem Dr. Jūs, šķiet, ir cilvēki no pilnīgi atšķirīgām pasaulēm.

Simon Casets un es uzaicināju Dr. Brandtu piedalīties diskusijā, jo esmu ieinteresēts mainīt plastiskās ķirurģijas tendences. Precīzāk, es esmu ieinteresēts par to, kas tiek uzskatīts par pievilcīgu vai skaistu, atkarībā no tā, kādu laiku mēs dzīvojam. Mani iepriecināja viņa darbs: viņš spēlēja lielu lomu, ko sauc par jauno jauno seju. Šī ir pretēja sašaurinātai sejai pēc apļveida plastiskās ķirurģijas. Jauna jauna seja Carla Bruni un Madonna. Es neuzskatu viņu par mākslinieku. Tas ir veids, kā uzskatīt, ka "jaunās virtuves" šefpavārs ir mākslinieks, tas ir stulba. Brandt ir labs acs un laba acs, kas ļauj viņam kolekcionēt mākslu un modes apģērbu, bet radošums un ekscentriskums nav tas, kas padara jūs par mākslinieku.

Kā jūs vēlaties skatīties sevi? Šķiet, ka visiem jūsu pārveidojumiem ir sava veida mērķis.

Es vēlos skatīties, kā es redzu sapņos. Es vēlos izskatīties kā sevis foto versija.

Jūs esat vairākkārt teicis, ka jūs pētāt vidusloka estētiku. Vai jūs varētu mums pateikt, ko tu domā ar šo terminu? Kāpēc tas ir svarīgi tieši tagad?

Es esmu no rūpniecības pilsētas, kurā dzīvoja galvenokārt darba klases pārstāvji. Līdz brīdim, kad es viņu atstāju, manā dzīvē vienmēr bija trūkst to, kas ir augstākās klases cilvēkiem (piemēram, aizraujošiem stāstiem), un kādiem cilvēkiem no trešās pasaules valstīm ir spilgtas atmiņas par nežēlību. Daudzus gadus pēc kārtas mana dzīve bija pelēka, un šīs pieredzes izmantošana, lai radītu savu darbu, man šķiet interesants izaicinājums. Lai radītu darbus, kurus ir grūti pamanīt, radīt vizuālu tēlu tam, kas vēl nav pārveidots par mākslu un kas, iespējams, nav žēlastības. Es saku "varbūt", jo mēs visi esam izgatavoti no viena materiāla un vienas enerģijas, un mēs esam piepildīti ar to pašu gaismu. Man patīk ideja pārvērst betonu un kartupeļu biezeni kaut kas augsts. Vai ir kaut kas sarežģītāks, nekā neredzamās un pārredzamas mākslas pārvēršana?

Kāds ir jūsu pētījuma priekšmets? Vai jūs pats vai kaut kas cits?

Mans pētījuma priekšmets noteikti nav man. Es pašaizliedzīgi izmantoju savu izskatu kā atbalsta struktūru, lai redzētu lieliskas idejas. Mans darbs ir veltīts cilvēkiem un viņu problēmām laikmetā, kurā nav prieka.

Kādas problēmas jūs sastopat kā sievietes mākslinieks?

Kā sievietes mākslinieks, kurš atsakās darboties kā zilā zeķe, es ciešu no tā, ka cilvēki mani neuztver nopietni, vismaz sākumā. Šķiet, ka sieviete var būt veiksmīga mākslas pasaulē tikai tad, ja viņa pielāgojas noteiktām klišejām. Es atsakos to darīt. Lielā problēma (tāpat kā jebkurā citā jomā) ir tā, ka sieviešu mākslinieku loks, ko var uzskatīt par piemēru, ir ļoti ierobežots. Es domāju, ka sievietēm šodien ir ļoti svarīgi noraidīt muzeja ideju, pārtraukt darbu ar vīriešu māksliniekiem, lai panāktu panākumus mākslas pasaulē. Sievietēm ir jādarbojas patstāvīgi un jāpierāda, ka vientuļš mākslinieks vispār nav depresīvs.

Daudzās intervijās jūs runājat par to, kā Stelarc un Orlan ietekmēja jūsu darbu (performances mākslinieki, kas strādā ar ķermeņa modifikāciju. - Ed.). Tajā pašā laikā jūs acīmredzami ietekmē popkultūra. Vai jūtat līdzjūtību par kādu konkrētu slavenību? Vai zināt ventilatora jūtas?

Es nevaru teikt, ka Stelarc un Orlan tieši ietekmēja mani. Es tos pieminēju, jo viņi arī eksperimentēja ar plastisko ķirurģiju mūsdienu mākslas teritorijā. Man nav elku, un cilvēki, kas mani ietekmē, nav no mūsdienu mākslas sfēras, bet gan no mūzikas, filmu un stand-up pasaules, piemēram, Louis C. Kay. Man arī šķiet, ka "Sweet Frances" ir svarīga filma, jo tā attēlo neparastu mīlas stāstu un pievērš lielu uzmanību darbam un sieviešu draudzībai. Dievs, kāpēc ne vairāk šādu filmu?

Tagad es esmu iedvesmojis kompozīcijas, ko mana māte dara uz ledusskapja. Nesen viņa izveidoja dziedniecisko altāru ar savu fotogrāfiju, kuru ieskauj magnēti, kas pārstāv dažādus manas dzīves posmus. Man šķiet, ka mājsaimnieces, kas nav izglītota, sliktie priekšstati par māksliniecisko žestu, kas ir patiesi skaisti.