Mākslinieks Maria Dudko par mīļākajām grāmatām

VISPĀRĒJĀ BOOK SHELF mēs lūdzam žurnālistus, rakstniekus, zinātniekus, kuratorus un citus varoņus par viņu literatūras izvēli un publikācijām, kas ieņem nozīmīgu vietu grāmatu skapī. Šodien mākslinieks Maria Dudko dalās ar saviem stāstiem par mīļākajām grāmatām.

Es neatceros tieši to, ko es lasīju ļoti jaunā vecumā, es tikai atceros, ka simt reižu es izlasīju Raymond Chandler un Douglas Adams. Bet kādā brīdī, būdams imigrantu bērns Austrālijā, es no vecākiem saņēmu grāmatu kaudzi ar vārdiem, ko tagad lasīšu tikai krievu valodā, lai nezaudētu savu valodu. Es sēdēju, izsijāju lapas un runāju vārdus skaļi. Tas bija diezgan sāpīgi; it īpaši karagājiens, burtu skaits alfabētā, noslēpumainās pazīmes, kurām nav skaņu, un fakts, ka burts Ж tiešām izskatās kā kļūda. Tāpēc es izlasīju daudz grāmatu, kam nav ne jausmas, par ko viņi ir.

Pirmā apzinātā grāmata bija "divi kapteiņi" Kaverina. Es ilgu laiku staigāju un atkārtoja manā elpa: “Sanya, Katya”, kādu iemeslu dēļ šie divi varoņi mani fascinēja, nemaz nerunājot, ka Sanya vārds zēnam man šķiet kaut kas pārsteidzošs. Stāsts palika pilnīgi neskaidrs, nemaz nerunājot par tajā esošo sociālisma-reālistisko stilu, bet pēkšņi man patika tas, kā tajā skanēja vārdi. Un par kājām un par Kati lielajām acīm.

Kad es devās studēt Krievijā devītajā klasē, literatūra kļuva par visgrūtāko priekšmetu: ne tikai man bija nepārtraukti rakstīt par dažādiem Krievijas dzīves tēliem, kuros es neko nesapratu, tāpēc turklāt es tūlīt paskaidroju, ka persona, kas neskaitīja Puškinu bērnībā, to nevar saukt par vīrieti. Es sajaucu Anna Kareninu un Anna Karinu. Tā rezultātā es ar prieku izlasīju tikai skolas mācību programmu „Meistars un Margarita” un „Noziegums un sods”: viņiem bija sajūta, ka viņi bija grāmatas, kas arī man rakstītas.

Desmitajā klasē es slimu ar vējbakām un ilgu laiku gulēju mājās, mirstot ar kaunu. Tad es izlasīju "Melno obelisku" Remarque. Graves, 1920. gadu Vācijā, Pirmā pasaules kara seku portrets un apstākļu analīze, kas izraisīja Hitlera spēku. Tas viss radīja spēcīgu iespaidu uz mani, un es pats sev atklāju svarīgu: jūs varat lasīt ne tikai, lai izbaudītu valodu, bet arī lai viss iekšpusē sarautos un sadegtu.

Līdz desmitajai pakāpei es lasīju galvenokārt daiļliteratūru. Tad es sāku daudz iztērēt un pavadīt visu savu brīvo laiku muzejos un nolēmu, ka ir nepieciešams izdomāt, kas bija viņiem un kā par to runāt. Es devos un nopirku Jānis Flemings rakstīto 1000 lappušu "Pasaules mākslas vēsturi", un es izlasīju trīs lappuses dienā, cerot, ka gada laikā es būtu labi pārzināts Donatello, Botticelli un Titian darbos. Tas, protams, nenotika, un pēc tam, kad es pēc tam studēju mākslas vēsturi universitātē, mēs parasti ātri atšķīrāmies no vēstures kā valdnieka attieksmes, kas radīja mākslas tendences hronoloģiskā secībā. Tāpēc es vispirms atklāju, ka mākslas darba analīze sastāv ne tikai no kompozīcijas, gaismas un ēnas, stila un zemes gabala, bet arī uz kontekstu, kādā māksla tika radīta, ražošanas veidu, kā un ko tas bija izstādījis. Manā dzīvē parādījās kritiska teorija un filozofija, bez kuras ir ļoti grūti saprast, kā kultūra attīstījās 20. gadsimtā.

Sakarā ar to, ka es bieži pārvietoju, man nav bibliotēkas, un ir ļoti grūti izsekot savu personīgo literatūras vēsturi. Man ir vieglāk lasīt angļu valodu. Situācija, kas bija bērnībā, tiek atkārtota, bet tagad es lasu, lai neaizmirstu „pirmo” valodu. Dažreiz ir iespējams veikt radikālus pasākumus un nokļūt vilcienā, lai beidzot pabeigtu lasīt kādu romānu. Ja šāda iespēja nav, es, tāpat kā daudzi, lasu eseju. No pastāvīgajiem žurnāliem grāmatzīmēs, manuprāt, ir diezgan standarts: Jaunais pieprasījums, BOMB Magazine un Triple Canopy.

Parasti es strādāju pie projekta, un, lai labāk izprastu tēmu, par kuru es domāju, es meklēju dažādus tekstus, kas palīdz man pārdomāt. Grāmatas, kuras es tajā iekļautu vienā reizē, lika man formulēt dažus jautājumus par mākslu kopumā un to, ko es daru. Izrādījās tekstu kopums, kas visvairāk ietekmēja manu darbu.

Tikkun

"Meitenes teorija"

Kad es sāku pirmo kursu, es daudz runāju ar anarhistiem, devos uz visu veidu sanāksmēm. Es devos pie viņiem, domājot, ka veikalos nonāksim stikls, bet galvenokārt mēs sēdējām un apspriedām grāmatas. Tāpēc es nonācu rokās tekstu "Tikkun" kolekcijā: šī ir franču filozofiskā grupa, kas tika izveidota studentu nemieru laikā Sorbonā 1997. gadā un sadalījās pēc 11. septembra uzbrukumiem. "Tikkun" skaisti raksta par cilvēka ķermeņa robežām mūsdienu sabiedrībā, par neirozēm, mīlestību, bezgalīgi un nogurdinoši atsaucas uz citu filozofu tekstiem. Atšķirībā no lielākās daļas politiskās teorijas, viņi neparāda savas nostājas, bet uzstāj, ka galvenais ir pastāvīgi atrast meklēšanu. Šī ir grāmata, kuru varat sākt lasīt no jebkuras lapas un saņemt tūlītēju prieku.

Robert Venturi

"Arhitektūras sarežģītība un pretruna"

Universitātē mani mācīja profesors, ar kuru mēs izgudrojām arhitektūras formas, pamatojoties uz novērojumiem par to, kā sala deformē kokus no iekšpuses. Es patiešām nesapratu, kāpēc mēs to darām, līdz es izlasīju šo grāmatu, lai gan ir ļoti interesanti to izlasīt ārpus arhitektūras izglītības konteksta. Venturi 60. gados, viens no pirmajiem, kas vērsa uzmanību uz to, ka, neskatoties uz aktīvo modernisma pārdomāšanu vizuālajā mākslā un literatūrā, arhitektūra ir ievērojami atpaliek. Šajā grāmatā viņš formulēja diezgan vienkāršu disertāciju: lai arhitektūra varētu atrisināt nākotnes uzdevumus, tai jābeidz baidīties no sarežģītības, pretrunīgas un neskaidras. Viņš raksta ļoti vienkāršā valodā un atsaucas uz daudziem arhitektūras objektiem, atklājot tajos interesantus, pēc viņa domām, paradoksus.

Jacques rancieres

"Estētika un politika"

Rancier attīsta savu modernisma interpretāciju, ļaujot apskatīt mākslas mākslas vēsturi kopumā. Viņa mākslas režīma jēdziens, un it īpaši "estētiskā" režīma analīze kā potenciāls būtisks grozījums sabiedriskajā kārtībā, palīdz saprast, kā mākslā tiek izdzēstas "pieļaujamās" robežas. Viņa teorijas bieži atrodamas mākslas kritikā, un es atkal atgriezos pie šīs diezgan kodolīgās grāmatas, kas tika veidota intervijas veidā, daudzas reizes, bruņota ar citiem tekstiem.

Claire bīskaps

"Mākslīgie elli"

Mākslas vēsturnieks un kritiķis Claire Bishop analizē mākslas procesus, kas notiek ārpus galerijas telpas 20. gadsimtā. Pirmajā daļā Bīskaps salīdzina dažādus futūristu, situacionistu, padomju sabiedriskā teātra un citu avangarda mākslinieku teātra un mākslas darbus, nospiežot skatītāja un paša darba mijiedarbības robežas. Pēc tam viņa turpina analīzi par dažādām sociāli iesaistītas mākslas formām un analizē līdzīgas parādības estētikas ziņā. Kurators un mākslas kritiķis Nikolass Burrio, kurš definēja terminu "relāciju estētika", šeit rīkojas kā sava veida bīskapa antagonists.

José esteban muñoz

"Kruīzs utopija: tad un tur Queer Futurity"

Munoz vadīja Performance Research Department NYU, un šī grāmata ir tekstu kolekcija, kurā viņš analizē dažādu mākslinieku un rakstnieku darbus, sākot no Kevina Aviāna līdz Elizabetes Bīskapam, atrodot un atklājot tajās gandrīz nepiemērotu, bet vēl nenākušu politisko nākotni. Šī grāmata ir ļoti interesants alternatīvās mākslas un sociālās dzīves arhīvs Ņujorkā 1950. un 60. gados.

"Ana Mendieta: Zemes ķermenis"

Šo albumu man iepazīstināja draugs, un viņš ir mākslinieka Ana Mendieta darbu kolekcija un eseja par viņu. Viņas māksla ir atbilde uz piespiedu pārvietošanu uz bērnu namu Amerikas Savienotajās Valstīs 12 gadu vecumā, jo viņas tēvs piedalījās kustībā pret Fidelu Kastro. Tas neticami precīzi nodod šo sajūtu, kad esat iestrēdzis starp divām kultūrām, un jūs vairs nesaprotat, kuru no jums piederat.

Paul Chan

"Atlasītie raksti, 2000-2014"

Man patīk mākslinieku grāmatas. Šeit Pauls Chans apvieno savus personīgos tekstus, vizuālo materiālu, kritiskās esejas un ceļojuma piezīmes. Daudzos rakstos viņš ļoti precīzi atspoguļo dažādas bailes par mūsdienu mākslas stāvokli: kam tas ir darīts, kurš to uzrauga? Tajā pašā laikā viņš nepārtraukti analizē savu māksliniecisko procesu plašākā kultūras un sociālās telpas kontekstā, kas viņu ietekmē: vienā esejā viņš īpaši pieskārās par savu pieredzi 1991. gada finanšu krīzē Amerikā, kad vienīgais McDonalds slēgtajā apgabalā kurā viņš uzauga. Personiskos tekstus papildina komentāri par šādu mākslinieku un kuratoru darbiem kā Chris Marker, Marcel Duchamp un Hans-Ulrich Obrist.

Carole S. Vance

"Pleasure and Danger: Izpētīt sieviešu seksualitāti"

Eseju un dzejas kolekcija par seksualitātes filozofiju, kas publicēta Barnardas koledžas Ņujorkā 1982. gadā pēdās. Kā norāda nosaukums, tas ir mēģinājums uzskatīt cilvēka seksualitāti par jomu, kurā krustojas dažādi jautājumi, tostarp sāpes, prieks un spēks. Šī ir viena no pirmajām grāmatām, ko izlasīju par dzimumu teoriju un kas ir ļoti veicinājusi manu interesi par šī jautājuma tālāku izpēti.

Rebecca solnīts

"Vīrieši izskaidro lietas man"

Šī grāmata sākas ar faktu, ka Sunshine apraksta incidentu, kas ar viņu noticis partijā. Viens no viesiem iepazīstas ar viņu un uzzinājis, ka nesen publicējis grāmatu par Amerikas industrializāciju, viņa jau sen runā ar viņu par neticami svarīgu grāmatu par to pašu tēmu, kas arī nesen iznāca, tikai no piektās reizes, kad viņa dzirdēja, ka tā ir viņas grāmata viņš, kā izrādās, faktiski nav lasījis. Ir skaidrs, ka pati par sevi šī autora dzīves smieklīgā epizode neuzrāda neko - cilvēki, kas aiziet uz citiem, atrodami gan vīriešu, gan sieviešu vidū. Bet otrajā nodaļā grāmata pēkšņi maina savu toni, un Solonit pārslēdzas uz statistiku par fizisko un seksuālo vardarbību Amerikā. Vietās tas ir smieklīgi smieklīgi, vietās, kur tas ir neticami skumjš, vietās, kur tas ir nedaudz pretīgs. Rezultātā Solitt izdodas izolēt vairākas neatliekamas problēmas un sasaistīt tās vienā sistēmā. Vienkārši nesaprotu, kāda ir eseja par Virdžīniju Voolu un Susanu Sontagu.

"The Little Red Schoolbook"

Vispārīgi runājot, šī grāmata nekādā veidā neietekmēja mani, jo es par to uzzināju, kad es biju ļoti jauna, un tas bija rakstīts bērniem. Bet viņas stāsts mani fascinē. Šī ir rokasgrāmata pusaudžiem, ko 1969. gadā rakstījuši divi dāņu skolotāji. Tajā viņi pilnībā raksturo skolas izglītības modeļus, kas neattiecas uz bērniem kā pilnībā veidotiem, neatkarīgiem cilvēkiem, mierīgi runā par seksu, narkotikām un alkoholu, un parasti raksta tādas lietas kā: „Attiecības starp pieaugušajiem ir līdzīgas attiecībām starp bērniem. viņi bieži vien satiekas grupās, lai savstarpēji apstrīdētu. " Viņi, protams, tika atlaisti, un grāmata tika aizliegta un publicēta tikai četrdesmit gadus vēlāk, 2014. gadā. Manuprāt, atdzist stāsts.