Mākslinieks Polina Kanis par mīļākajām grāmatām
VISPĀRĒJĀ BOOK SHELF mēs lūdzam žurnālistus, rakstniekus, zinātniekus, kuratorus un citus varoņus par viņu literatūras izvēli un publikācijām, kas ieņem nozīmīgu vietu grāmatu skapī. Šodien mākslinieks Polina Kanis stāsta par mīļākajām grāmatām.
Grāmatas man vienmēr ir bijušas zināšanu nesēji, ko es patiešām gribēju, bet es pastāvīgi uzskatīju, ka šīs zināšanas bija no manis, un jo vairāk es lasīju, jo vairāk es jutos.
No agras bērnības es daudz lasīju, līdz es iemācījos to darīt pats. Man īpaša vieta tagad ir bērnu grāmatu - Puškina, Maršaka, Čukovska, Krylova pasakām, Kiplinga, brāļu Grimma, Perrota un Andersena stāstiem. Es neatceros to lasīšanu, bet es labi atceros grāmatu ilustrācijas: es pievērsu daudz vairāk uzmanības nekā tekstam. Visas pasakas tika savāktas vairākos sējumos un kārtīgi izšūtas cietos vākos, kas atradās lielā telpā. Kad es devos uz mākslas skolu floristikas klasē pirmsskolas vecumā, es ieliku ziedus un lapas starp grāmatu lapām, ko es savāku kopā ar vecmāmiņu klasēm. Viņi joprojām atrodas tur - sudraba papīra, alkšņa, pansies lapas.
Mamma vienmēr lasa daudz un nepārtraukti iegādājās grāmatas, vienīgais, ko mēs nekad neesam saglabājuši, bija viņas. Mūsu bibliotēkā ir gandrīz visas krievu un ārzemju klasikas, kuru savāktie darbi, kuru māte savākusi ar īpašu uzmanību no pirmā līdz pēdējam sējumam daudzus gadus. Viņa un mans tēvocis stāvēja rindās, nodeva miskasti papīru, iegādājās grāmatas par kuponiem, un, kad grāmatas bija grūti nopirkt, viņa kopijas pārkopēja ar rokām. Piemēram, mamma pilnībā pārrakstīja Hemingvejas stāstu “Vecais cilvēks un jūra”, jo pati publikācija netika iegūta. Tāpēc mēs ļoti uzmanīgi izturējāmies pret grāmatām: nelokām lapas, neēdiet ar grāmatu rokās, nēsājiet tās obligātajā vākā - visbiežāk tas bija no papīra. Es joprojām mīlu šādu vāku izgatavošanu.
Ja mēs runājam par grāmatu pagriešanu, tad "slikta dūša" un "vārdi" - tā ir mana iepazīšanās ar eksistenciālisma literatūru un tieši ar Sartras filozofiju. Romāni sakrita ar manu novēloto pārejas krīzes krīzi un iekšējiem jautājumiem, kas jautā jauniešiem, kas saistīti ar vientuļuma sajūtu un atteikšanos no ārējiem apstākļiem. Gadus vēlāk Marcelam Proustam un viņa romānu ciklam "In Lost Time" ir mana īpaša nozīme. Es domāju, ka tas ir vienīgais, ko es varu saukt par sevi. Man patiešām patīk daudz laika pavadīt ar Proust. Es to izlasīju parasti ne Maskavā, romantika pēc romantikas. Tas padara mani tuvāk iedomātai mājai, dod miera sajūtu - lasījums ir kā metronoms, kas ar tās pat vienmērīgajiem triecieniem mani noved pie pareizā tempā.
Par lielāko daļu lasījums man paliek darbs, ko nevar izdarīt gulēt uz dīvāna: mums ir nepieciešama darba atmosfēra, krēsls, galds un brīvais laiks, kas nosaka zināmus ierobežojumus. Turklāt es lēnām izlasīju un vairākas reizes pārlasīju dažus fragmentus, ja man tas nav pilnīgi skaidrs. Es izlasīju ar zīmuli, piezīmju grāmatiņu, izgaismotāju un uzlīmēm. Labos izdevumos es nevaru izdarīt piezīmes vai komentārus, tāpēc vienkāršas papīra grāmatas man palīdz daudz, kas ir vieglāk apstrādājamas kā materiāls darbam un piezīmes par lapām. Parasti rakstu īsus fragmentus, kas var būt noderīgi darbam, no rakstzīmju rakstzīmju aprakstiem līdz autoru pozīcijām. Koncentrējoties uz tekstu, lasot e-grāmatas, es to nevaru darīt: tāpat kā daudzi, man ir bīdāmā ekrāna skats.
Dante Alighieri
"Dievišķā komēdija"
“Dievišķā komēdija” tika dota mums lasīt astotajā klasē - neparedzēta izvēle vispārējās izglītības skolai. Bet šī grāmata bija pirmā, ko es izlasīju ar apzinātu rūpību. Es atceros pirmo sajūtu, ka tikko lasītā nozīme ir nenotverama, un ir nepieciešami pūliņi, lai saglabātu to: jums bija vairākas reizes jāpārlasa katru staniņu, skatiet grāmatas beigās norādītās piezīmes, vēlreiz izlasiet un tikai tad pāriet tālāk. Šis darbs man šķita ļoti sarežģīts, un to apgūšana bija sava veida izaicinājums, kas padarīja teksta lasīšanu vēl interesantāku.
Aleksandrs Puškins
"Par priesteri un viņa strādnieku Baldi"
Kā bērns šī mazā grāmata bija mana iecienītākā - es, iespējams, patika akcents, kurā pasaka tika uzrakstīta, un dziesmas, jo es to zināju sirds. Es atceros, ka man vienmēr bija aizdomas par Bald stāsta galveno varoni, kura uzvedība bija vairāk kā automašīnas darbība un, manuprāt, bija netaisnīga pret citiem stāsta burtiem.
Walter Benjamin
"Īsa fotogrāfiju vēsture"
Grāmata ietver trīs esejas, kurās Benjamins runā par radikālu sabiedrības un mākslas transformāciju 20. gadsimta rītausmā un par fotogrāfiju kā līdzekli un šīs transformācijas iemeslu. Mans iepazīšanās ar Benjamina darbiem sākās Rodčenko skolas pirmajā gadā, kad mums tika lūgts lasīt viņa eseju “Mākslas darbs tā tehniskās reproducējamības laikmetā” pirmajā studiju nedēļā - tas bija pirmais teorētiskais teksts par mākslu, ko es lasīju. Godīgi sakot, tajā brīdī es sapratu maz: rakstu man atvēra tikai nedaudz vēlāk, tikai ar Īsās vēstures palīdzību.
Leo Tolstojs
"Velns"
Šo ļoti neparasto stāstu Tolstojs rakstīja 1889. gadā tikai deviņās dienās, četrus mēnešus vēlāk viņš atkal atgriezās un uzrakstīja beigu otro versiju. Rezultātā "Velns" tika publicēts tikai Tolstoja postumālo darbu kolekcijā - ar abām galīgās epizodes versijām. Stāsts atklāj priekšstatu par slēptu iekšējo sadalījumu, kas ir cilvēka pamatā, un neiespējamību tikt galā ar to: Tolstojs rūpējas par to, kas notiek ar personu, kas nepieder sev. Saskaņā ar stilu, Velns atgādina skici, sausu zīmuļu skici bez semoniem un nevajadzīgām detaļām. Struktūra ir shematiska un nodod varoņa drāmu, izmantojot gramatiku un teksta vārdu krājumu. Tolstojs stāsta par pastāvīgu antitēzi ar pretinieku apvienībām un antonīmiem: katrs apgalvojums tiek apšaubīts vai tam ir pretēja forma.
Matthew Barney
"The Cremaster Cycle"
Šī milzīgā grāmata satur materiālus no kulta video "Cremaster" piecām daļām: skices, atsauces, fotogrāfijas un videoieraksti. Matthew Barney ir amerikāņu mākslinieks un galvenais mākslinieku mākslinieks, kura filmas aptver gandrīz visas mūsdienu mākslā svarīgās tēmas un plastmasas tehnikas. Tāpēc ir svarīgi aplūkot viņa darbu ne tikai pašizglītībai, bet arī, lai nepazudinātu bezsamaņā esošu plaģiātu.
Giorgio agamben
"Atvērt. Cilvēks un dzīvnieks"
No šīs grāmatas sākās mana iepazīšanās ar Agambena filozofiju. Tajā autors izvirza jautājumu par to, kā tiek veidota izpratne par atšķirību starp cilvēku un dzīvnieku un kāda vieta šajā ir antropoloģiskā mašīna, kas ievieš šo atšķirību.
Marcel broodthaers
"Savāktie raksti"
Marcel Brothars - viens no divdesmitā gadsimta mākslas pamatprincipiem, protokonceptors un dzejnieks. Viņš sāka savu māksliniecisko karjeru vēlu, veicot pirmo darbu četrdesmit, bet nākamajos divpadsmit gados viņš kļuva par sava laika nozīmīgāko mākslinieku. Manuprāt, tas ir arī svarīgi, jo tas bija pirmais mākslinieks, kas attīstīja to, kas vēlāk tika saukts par institucionālo kritiku. Šis ir viens no maniem iecienītākajiem albumiem.
Thomas Ruff
"Zeitungsfotos"
Svarīga mana darba par projektiem daļa ir foto arhīvi, un šis albums ir viens no pastāvīgajiem lasītājiem manā bibliotēkā. Desmit gadus (no 1981. līdz 1991. gadam) fotogrāfs Thomas Ruff savāca vācu laikrakstu attēlus par dažādām tēmām: no politikas līdz sportam uz zinātni. Pēc Berlīnes mūra krišanas un Vācijas apvienošanās Ruffs sāka tos pārskatīt savā sērijā "Zeitungsfotos", kas tika iekļautas šajā katalogā.
Alain Badiou
"Rapsodija teātrim"
"Rapsodija teātrim" ir rietumu post-vanguarda teātra pētījums, kas balstīts uz filozofa Badiou rakstiem žurnālā L'Art du Théâtre. Mana uztvere par teātri vienmēr ir bijusi neskaidra: mūsdienu mākslas instalācijas un programmas ir tieši pret klasisko teātri, un pēc Rodčenko skolas beigšanas es pilnībā pārtraucu doties uz teātri. Ar šīs grāmatas lasīšanu tiek atgriezta mana interese par teātri. Grāmatā Badiou konsekventi izskata septiņus būtiskākos teātra elementus - tā ir vieta, teksts, režisors, aktieri, ainava, tērpi, sabiedrība - ar politikas, ētikas un filozofijas prizmu.
Alfred Döblin
"Berlīne, Aleksandra laukums"
Döblin sāga darbība Berlīnē notiek 20. gadsimta 20. gadu beigās - Veimāras Republikas laikā starp abiem pasaules kariem. Galvenais varonis Franz Biberkopf iziet no cietuma pēc tam, kad nogalinājis draudzeni un nolemj dzīvot kā godīgs cilvēks. Manuprāt, šīs grāmatas vērtība ir tāda, ka viss, kas notiek romānā, ir aprakstīts, izmantojot instalācijas tehniku. Ar šādu darbu ar tekstu tekstā sabiedrība ir fiksēta, nemanāmi virzoties uz ārkārtēju radikālismu.