Labākais, kas notika Mercedes-Benz Fashion Week Krievijā
olesya vītols
Septembrī atslēga pagāja Modes nedēļas Londonā, Ņujorkā, Milānā un Parīzē. Tagad nāca Krievijas kārta. Pēc Aurora modes nedēļas Sanktpēterburgā Maskavā beidzās 29. Mercedes-Benz modes nedēļa Krievija. Mēs runājam par sešām labākajām Maskavas modes nedēļas izstādēm un izskaidrojam, cik svarīgas tās ir.
Ria keburia
Ria Keburiya, jauna dizainere ar gruzīnu saknēm, atrodas Parīzē un veiksmīgi tiek pārdota Maskavas indeksa veikalā. Jauna Ree kolekcija par infantilismu un modes spēli. Sieviešu kolekcijas dizaineris parādīja un zēni un meitenes. Ria saka, ka tieši bērnība - laiks unisex, kad tu vari valkāt visu, kas patīk. Neskatoties uz avangardu, kolekcija ietvēra daudzas zīda un valkājamas lietas no tīra pasteļkrāsas: brīvas svārki, šorti un bikses, kuras var viegli valkāt, noņemot attēlus. Turklāt Riya uzrādīja daudzas caurspīdīgas lietas no izturīga poliamīda, kas, ja nepieciešams, var būt izklāta jebkurā krāsā. Jaunajā kolekcijā ir mīkstas čības un sandales uz platformas, kas atgādina bērnu piramīdas. Arī Keburia ir izlaidusi kopīgu brilles kolekciju ar Maskavas zīmolu Fakosima.
Cap america
Šogad Maskavas dizainers Olya Shurygina pabeidza prakses vietu Ermanno Scervino mājā, iepazīstināja ar savu zīmolu Londonā Jauno radošo uzņēmēju konkursā un parādīja vienu no labākajām kolekcijām Maskavas modes nedēļā. No Oli darbiem ir skaidrs, ka dizainers ir informēts par to, kas ir “tagad nēsā”. Viņa ne tikai strādāja ar divām galvenajām tendencēm - plāksteri un mini A-silueta kleitas - bet arī prasmīgi veidoja visas lietas ar čībām. Dizainers dekorēja svārkus, topus, kleitas, halāti un lietusmēteļus ar daudzām kabatām. Turklāt Shurygin acīmredzami iedvesmoja krievu avangards - viņas kleitas ar apdruku krāsu gradienta veidā atgādina Malevicha varoņu Suprematistu siluetus (atcerieties vismaz kokgriezēju un siena ražošanu). Izstādes paraugi gāja gar skrejceļu līdz Pantha du Prince skaņu celiņam mini kleitās ar gradientu un aprīkotiem midi garumiem, kuru auduma struktūra atgādina papīru. Atklāti sakot, es vēlos valkāt gandrīz visas lietas no kolekcijas.
Galetsky
Anton Galetsky, kas beidzis Omskas Dizaina skolu un Marangoni institūta maģistrātus, 2011.gadā nodibināja personisko vārdu zīmolu. Protams, jaunajā sezonā dizainers ir iedvesmojis Ashish Gupta un Jeremy Scott kolekcijas, kas vislabāk strādā ar mūsdienu popkultūras simboliem. Tātad, Anton, pēc tam, rada lietas no fliteriem, interpretē adidas un Coca-Cola logotipus, rāda lietas ar komiksiem un strādā ar Barbie tēlu. Antonam ir izdevīgas komerciālās un jaunatnes lietas, piemēram, džemperi, tranšejas mēteļi, džinsi, krekli ar grafiskiem ieliktņiem, kleitas ar plānām siksnām un polo. Tomēr dizainera gaitā un dažās pārāk paredzamās metodēs, piemēram, strādājot ar 90. gadu estētiku un pagalma kultūru, kuras nozīme ir loģiski izsmelta. Ar visu to Galetskis nav humora izjūta: šovs modeli noslēdza T-kreklā ar vārdiem “Visbeidzot Krievijā”.
Yasya minochkina
Ukrainas dizainers lēnām, bet noteikti veicina zīmolu Krievijā, un Maskavas modes nedēļas laikā otro sezonu pēc kārtas izrāda. Jāatzīmē, ka no sezonas līdz sezonam zīmola estētika kļūst arvien atpazīstamāka - tas attiecas arī uz minimālisma sievišķīgajām lietām un kolekcijas stilu, kā arī pašām izstādēm. Minochkina rāda raksturīgas lakoniskas lietas no neparastiem materiāliem. Jaunajā sezonā dizainers spēja apvienot 70. gadu sportu, minimālismu un estētiku. Dizaineris pievienoja jakas ar volumetriskām piedurknēm, kleitas ar plāksteri, bikses, bikses un bra topi līdz tradicionālām bumbvedēju vestēm, kleitas ar korseti un svārkiem no tīkla, kā arī kleitas ar kontrastējošiem ieliktņiem. Neietilpst skate kleitas, mēteļi ar kapucēm un lietām, kas izgatavotas no metalizētas kokvilnas.
BA (Hons) mode
Es gribu ticēt, ka Britu dizaina skolas absolventi - Krievijas modes nākotne - drīz tiks nospiesti ar apšaubāmiem vietējiem zīmoliem, kas ir iepakoti Maskavas nedēļas grafikā. Izstādē “Britu” mini kolekcijas parādīja vairākus dizainerus, kuriem ir acīmredzami potenciāls.
Yulia Erokhina izdevās ar minimālām asimetriskām lietām ar abstraktiem izdrukas, ko dizaineris ielika uz augšu, mēteļiem, kleitas un negabarīta biksēm. Anastasija Bernatskaja arī zina, kas tagad ir moderns: viņa parādīja bikses ar izcirtņiem un labi pielāgotu krekliem un mēteļiem. Es gribēju tuvāk aplūkot lietas no Vera Kulshitskaya: dizaineris izmantoja mākslas adīšanu; Viņai acīmredzot ir daudz labu ideju, un Aleksandra Makvīna kolekcija kalpo kā iedvesmas avots. Ar Kulshitskaya problēma ir tā, ka viņas lietām trūkst valkājamības. Julia Pakalina uz grīdas parādīja vieglas lietas - pēc nejaušības principa pielāgotas un dažādu blīvuma materiālu. Viņas uzmanība jāpievērš viņas lietām ar neapstrādātajām malām un gleznām.
Daria Plaši tika izmantota sarežģīta materiāla krāsa, no kuras viņa radīja sarežģītas lietas, bārkstis un abstraktus pieteikumus. Visvairāk neskaidras lietas izrādījās Anna Azevich: ideja sajaukt Valentino un futūrismu nav labākais. Visu dizaineru kolekcijas varētu izskatīties pēc kārtas labāk, ja tās papildinātu pareizais stils. Pareizi izvēlēti apavi, frizūras un aksesuāri ir tikpat svarīgi kā dizains, bet mēs to bieži aizmirstam.
Julia Nikolaeva
Yulia Nikolaeva nosaukums grafikā varēja tikt ignorēts - tas ir viegli pazust Krievijas nominālvērtību dusmās latīņu valodā. Tomēr uzmanība jāpievērš meitenei, jo īpaši tāpēc, ka Džūlija strādāja pie sava personīgā zīmola kopš 1992. gada un par to jau ir rakstījusi Dazed & Confused un Fashionista. Nikolajevs ir reta dizainere, kas zina par garderobes pamatvērtībām. Viņa rāda Bermudu šorti, labi pielāgotas jakas ar lielām kabatām, bikses, kombinezoni, linu kreklus, kleitas ar siksnām un lietusmēteļiem. Jaunajā sezonā dizaineru iedvesmoja kinētika. Modeļi staigāja gar skrejceļu ar laternām James Blake retrogrādās dziesmas rokās. Vēl viens Nikolaevas nopelns ir tas, ka viņa dara patiešām valkājamas lietas, ko viņas modes nedēļas kolēģi reti pārvalda.